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Cinéma Le Champo

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Cinéma Le Champo

Le Champo est l'une des premières salles de répertoire de Paris !

page officielle du cinéma Le Champo, une des premières salles de répertoire de Paris, un lieu culte

01/09/2026

"On a rarement vu un tel effet de réalisme, une telle coïncidence émotionnelle entre les personnages et la situation dramatique. (…) Le style tranché et net, d’une justesse imparable, fait penser à Pialat ; l’univers visuel, stylisé par une lumière douce, à un autre film suédois qui traitait également de l’amour de deux adolescents : Monika.
Comme dans le film de Bergman, les deux adolescents se soustraient à la médiocrité du monde pour pouvoir vivre leur amour. Pendant ce temps, les adultes offrent souvent le spectacle pitoyable et grinçant de gens englués dans leur étroitesse d’esprit."

Nicolas Giuliani, pour Critikat, 2015.

Le premier film de Roy Anderson ressort au Champo ! Et pour fêter dignement la sortie, retrouvez Félix de Givry, réalisateur de Adieu monde cruel demain, le 2 septembre à 19h !

Synopsis : Pär et Annika se croisent dans le parc d’un hôpital où leurs familles respectives viennent visiter l’un des leurs. Avec l'ingénuité et la fraîcheur de leurs 15 ans, c’est le coup de foudre immédiat. Mais entre les adultes prisonniers de leurs conventions et de leurs frustrations, et leur bande de potes où l’amour est une émotion peu commune, il n’est pas facile de construire une relation. Malgré tout, dans la beauté d'un été suédois, leur idylle va tenter de s'épanouir, à l’encontre de l'adversité qui les entoure…

Réserver le 2 septembre : https://www.cinema-lechampo.com/film.html #/media/1428?showId=33792&title=A+SWEDISH+LOVE+STORY&visanumber=121814
Réserver toute la semaine : https://www.cinema-lechampo.com/film.html #/media/1428?title=A+SWEDISH+LOVE+STORY&visanumber=121814

28/08/2026

On continue avec Kurosawa, et le classique RASHOMON ! Un classique du cinéma japonais en occident !

"Avis unanime : Rashōmon est bien évidemment un chef-d'œuvre, LA révélation de la Biennale de Venise où le film obtient le Lion d'Or en 1951. Tel un « aérolithe tombé d'une autre planète », comme l'a reçu Jean-Louis Tallenay de Radio Cinéma Télévision, il frappe par son universalisme mais aussi par sa nouveauté formelle et dramatique, faisant figure de « révélation esthétique et philosophique » selon André Bazin."
R***e de presse d'époque réalisée, en aout 2021, par Hélène Lacolomberie, rédactrice à la Cinémathèque française.

Synopsis : Un paysan vient s’abriter d’une pluie torrentielle sous une vieille porte délabrée où se sèchent déjà un bûcheron et un prêtre. Ces derniers semblent ne rien comprendre à une affaire à laquelle ils ont été mêlés bien malgré eux. Un samouraï aurait été assassiné et sa femme violée ; quatre témoins du drame, dont le prêtre et le bûcheron, vont donner leurs versions des faits, toutes contradictoires…

Réserver : https://www.cinema-lechampo.com/film.html #/media/1433?title=RASHOMON&visanumber=12609

26/08/2026

Kurosawa est toujours au Champo, comme beaucoup d'été !
Cette fois-ci découvrez RAN, l'un de ses dernier film, magistral, colossal et tout pleins de superlatifs !

"Mais la violence, au fond, se drape surtout dans les pliures des nuages qui flottent au-dessus des protagonistes. Jamais Kurosawa n’avait autant filmé le ciel que dans Ran, où il est ici un personnage à part entière, une moitié du monde – cf. la bannière du clan Ichimonji, composée d’un astre surplombant un croissant renversé –, précisément parce que Kurosawa n’a jamais autant filmé les hommes comme d’infimes particules au milieu de l’univers. C’est là où le film est le plus beau, dans ses incroyables plans de demi-ensemble où traînent autant des hommes seuls que des armées entières, se livrant des batailles aux allures de fin de monde, dans la droite lignée de Kagemusha (la flamboyance de l’épée vacille, là encore, face à la froide efficacité du plomb). Il y a donc l’enfer du monde (la vallée), l’immensité du ciel, et au milieu l’homme, tiraillé entre les deux strates, comme l’illustre la fin, sublime, qui voit l’aveugle Tsurumaru tâtonner sur une corniche. Alors que sa canne pointe dans l’abîme, le personnage vacille et fait tomber le « bouddha miséricordieux », un rouleau renfermant l’image de la divinité, que sa sœur lui avait confié pour qu’il ne sente plus jamais seul. La caméra s’arrête alors sur l’icône gisant par terre, avant de revenir sur le personnage pour mieux s’éloigner de lui, par deux décadrages consécutifs, puis un fondu au noir. Plus rien ne se tient alors entre l’homme, seul, et l’obscurité éternelle."
Josué Morel, pour Critikat, le 5 avril 2016.

Synopsis : Dans le Japon du XVIe siècle, le seigneur Hidetora Ichimonji décide de se retirer et de partager son domaine entre ses trois fils, Taro, Jiro et Saburo.

Mais la répartition de cet héritage va déchirer la famille.

Réserver : https://www.cinema-lechampo.com/film.html #/media/1432?title=RAN&visanumber=58720

19/08/2026

« Figure incontournable du cinéma d’auteur indien, Satyajit Ray a réalisé près de quarante films. Des jours et des nuits dans la forêt est le onzième à être présenté à Cannes. Pather Panchali (La Complainte du sentier), le premier volet de sa trilogie d’Apu, avait obtenu le Prix du document humain au Festival de Cannes, en 1956.

À travers ce portrait d’une certaine jeunesse indienne bourgeoise des années 1960, le cinéaste filme un jeu de séduction charmant. On retrouve dans le film des acteurs fétiches de Satyajit Ray : l’actrice Sharmila Tagore – membre du Jury du Festival de Cannes en 2009 – et l’acteur Soumitra Chatterjee, qui interprète également Apu dans la fameuse trilogie. Outre son caractère romanesque, le film rend compte des différences de castes qui caractérisent la société indienne traditionnelle, ainsi que des rapports de forces hommes-femmes. Ces derniers s’expriment particulièrement à travers une verve et des dialogues d’une grande finesse, qui prennent souvent la forme de joutes verbales malicieuses. »

L'été sera indien au Champo avec le classique de Satyajit Ray : DES JOURS ET DES NUITS DANS LA FORÊT !

Synopsis : Ashim, Hari, Sanjoy et Shekhar, amis trentenaires de la classe moyenne de Calcutta, partent en villégiature dans la forêt de Palamou. Sans réservation, ils s’installent dans un bungalow dont ils soudoient le gardien, espérant ainsi profiter de ce cadre idyllique à la lisière des bois. Bientôt, ils rencontrent trois jeunes femmes des environs : la mystérieuse Aparna et sa bellesoeur, Jaya, ainsi qu’une travailleuse pauvre d’une tribu locale, Duli. Entre jeux de séduction, errances et nuits d’ivresse, chacun des comparses voit bientôt vaciller ses certitudes les plus intimes…

Réserver : https://www.cinema-lechampo.com/film.html #/media/1427?title=DES+JOURS+ET+DES+NUITS+DANS+LA+FORET&visanumber=82172

16/08/2026

Kurosawa suite et fin, avec la suite de Yojimbo : SANJURO !

"Suite à l’énorme succès de Yojimbo sorti l’année précédente, la Toho réclame une suite au plus vite. Un autre cinéaste est d’abord envisagé pour la tourner mais c’est finalement Kurosawa qui se retrouve à la tête du projet, avec le génial Toshiro Mifune à nouveau dans le rôle titre. Sanjuro joue constamment sur les apparences : il s’agit d’abord d’un film d’action qui n’en est pas vraiment un – les scènes de batailles ne sont pas si nombreuses, le réalisateur préférant mettre en avant l’importance de la stratégie dans les rapports de force entre les personnages. De même, Sanjuro s’avère être un tacticien hors pair sous des dehors d’homme vulgaire à l’allure débraillée, tout comme les alliés apparents des jeunes samouraïs complotent en réalité contre eux. Kurosawa s’amuse ici à démythifier le genre du film de samouraï au profit de la comédie, le constant décalage entre l’être et le paraître étant à l’origine de nombreuses scènes comiques – là où Yojimbo était davantage porté sur le cynisme, annonçant la vague des westerns spaghettis. En dépit de son intrigue centrée sur la lutte des clans, Sanjuro peut être envisagé comme un pamphlet contre la violence qui met à mal les traditionnels codes de l’honneur japonais. La célèbre scène des camélias en est un exemple criant, le héros parvenant à remporter la lutte finale à l’aide de simples fleurs, lui d’habitude si porté par les armes. Le ronin s’est finalement laissé convaincre par la femme du gouverneur pour qui « un bon sabre doit rester dans son fourreau ». Film au rythme implacable et au scénario brillant, Sanjuro est l’exemple type d’une suite réussie – et ayant même, pour certains, réussi à surpasser l’original."

Synopsis : Le samouraï rônin Sanjuro Tsubaki prend sous son aile une bande de jeunes guerriers inexpérimentés et les aide à déjouer un complot contre le chambellan. Jouant de ruse avec les conspirateurs, Sanjuro se révélera un tacticien hors pair, avant de se confronter avec le redoutable Muroto, bras droit du chef des comploteurs.

Réserver : https://www.cinema-lechampo.com/film.html #/media/170?title=SANJURO&visanumber=40073

14/08/2026

Kurosawa toujours, cette fois-ci LA FORTERESSE CACHÉE, le film ayant inspiré le premier Star Wars de Georges Lucas !

"UN GRAND FILM D’AVENTURES AU TEMPS DU JAPON MÉDIÉVAL QUI INFLUENCERA GEORGE LUCAS AVEC STAR WARS

En 1957, Akira Kurosawa sort deux films très sombres, Le Château de l’Araignée et Les Bas- Fonds, qui seront tous deux des échecs commerciaux dans leur pays. En réaction, le cinéaste décide de changer radicalement de style et tourne l’année suivante La Forteresse cachée, qui s’avèrera être l’un de ses plus grands succès. Cette grande fresque épique quasi exclusivement tournée en décors naturels mêle plusieurs genres : la tragédie avec l’histoire du peuple d’Akizuki, décimé par le clan rival ; le burlesque à travers les personnages de Matashishi et Tahei qui passent leur temps à se quereller et dont l’extrême cupidité prête à sourire ; le road-movie, puisque le film est organisé autour du périple des personnages jusqu’au royaume Hayakawa ; et bien entendu le film d’action à travers les nombreuses scènes de bataille de Rokurota. Il s’agit là du premier film de Kurosawa tourné en TohoScope, conférant à certaines de ses scènes des allures de véritables tableaux. La Forteresse cachée est une oeuvre plus complexe qu’il n’y paraît ; sous des abords de « film à grand spectacle », le réalisateur nippon traite de sujets sérieux : les luttes intestines entre les peuples, le féminisme à travers le personnage de la princesse Yuki, le sens de l’honneur contre la cupidité des hommes. Lauréat de l’Ours d’Or au Festival de Berlin de 1959, La Forteresse cachée prouve la grandeur de ce récit qui, bien que situé dans le Japon féodal, n’en garde pas moins un caractère universel – démonstration faite avec le cinéaste américain George Lucas qui trouva dans cette histoire une influence majeure pour sa saga mythique Star Wars."

Synopsis : Un groupe formé d'un général, de deux paysans et d'une princesse qui détient le trésor du clan va tenter de rejoindre un territoire ami à travers les affres de la guerre civile du XVIème siècle japonais.

Réserver : https://www.cinema-lechampo.com/film.html #/media/167?title=LA+FORTERESSE+CACHEE&visanumber=27115

12/08/2026

Cette semaine retrouvez 3 merveilles de Akira Kurosawa ! Comme LE CHÂTEAU DE L'ARAIGNÉE, adaptation de Macbeth au Japon médiéval !

"UNE TRANSPOSITION DE « MACBETH » DANS L’UNIVERS DU NÔ DOUBLÉE D’UNE MÉTAPHORE SUR L’HISTOIRE RÉCENTE DU JAPON

Fervent admirateur du cinéma de son compatriote Kenji Mizoguchi, Akira Kurosawa alterne lui aussi films contemporains et films historiques. Près de dix ans après Orson Welles, le cinéaste nippon transpose à son tour la célèbre tragédie de Shakespeare, Macbeth,en la situant dans le Japon du XVIe siècle. En effet, l’universalité des thèmes abordés dans la pièce – la conquête du pouvoir, les guerres de clans, la trahison et la vengeance – peut s’appliquer aussi bien au contexte occidental qu’oriental. Toutefois, Kurosawa va opter pour une forme typiquement japonaise en ayant recours aux codes du nô : des comédiens qui se déplacent peu à l’écran, et dont l’expressivité se trouve concentrée sur leur visage. Mais si le réalisateur se réfère à ce genre théâtral, il n’en oublie pas pour autant de soigner sa mise en scène cinématographique, privilégiant largement les plans d’ensemble et multipliant les scènes d’action spectaculaires. Les décors extérieurs, dont le fameux château de l’Araignée, ont été construits au pied du mont Fuji : la brume constante qui s’en dégage rapproche parfois le film du genre expressionniste, voire gothique, de même que les quelques séquences situées dans la mystérieuse forêt hantée. Dans Le Château de l’Araignée, Kurosawa dresse également un parallèle entre le Japon féodal et contemporain, dont les velléités conquérantes et l’illusion d’immortalité lui ont valu de perdre la guerre."

Synopsis : Dans le Japon féodal, alors que les guerres civiles font rage, les généraux Washizu et Miki rentrent victorieux chez leur seigneur Tsuzuki. Ils traversent une mystérieuse forêt où ils rencontrent un esprit qui leur annonce leur destinée.

Réserver : https://www.cinema-lechampo.com/film.html #/media/165?title=LE+CHATEAU+DE+L+ARAIGNEE&visanumber=31321

06/08/2026

🎬 Deuxième chef-d’œuvre des trois qu’il livrera à la Warner, la fresque historique, de nouveau en salles en 4K en ce mois de juillet, est marqué du lyrisme bizarre et follement élégant du Britannique.
➡️ https://l.liberation.fr/hTc

31/07/2026

"David Lean raconte sa geste en deux temps : l’édification du mythe, puis la déconstruction de cette légende — quand le charismatique meneur d’hommes est rattrapé autant par ses faiblesses que par la réalité de la géopolitique. Deux scènes de bataille se font ainsi écho : la prise audacieuse du port d’Aqaba avec seulement quelques centaines d’hommes, puis le massacre sans gloire de soldats turcs pendant lequel la djellaba blanche de Lawrence est souillée par le sang. Dans le rôle-titre, l’alors quasi-débutant Peter O’Toole est stupéfiant d’ambiguïté, entre esprit de conquête et masochisme, héroïsme et mythomanie…"

Samuel Douhaire, le 26 juillet 2026, pour Télérama.

Cet été, place au cinéma monumental de David Lean ! LAWRENCE D'ARABIE est un classique du film historique de guerre, un film tellement grand que nous devons le passer en deux fois (avec entracte !) et à redécouvrir évidemment au cinéma !

Synopsis : En 1916, le jeune officier britannique T. E. Lawrence est chargé d’enquêter sur les révoltes arabes contre l’occupant turc. Celui qu’on appellera plus t**d «Lawrence d’Arabie» se range alors du côté des insurgés et, dans les dunes éternelles du désert, organise une guérilla. Personnage brillant mais controversé, il va mener des batailles aux côtés de ses alliés et changer la face d’un empire.

Réserver : https://www.cinema-lechampo.com/film.html #/media/1425?title=LAWRENCE+D+ARABIE&visanumber=27086

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