Για τους φανατικούς του Θερινού σινεμά

Για τους φανατικούς του Θερινού σινεμά Κοινότητα για τους λάτρεις των θερινών σινεμά, κλασικών ταινιών και κάθε ταινίας που "έγραψε"

Το Μπραχάμι δεν είχε ποτέ πλατεία, δεν είχε ποτέ πεζοδρόμια, δεν είχε άλσος, δεν είχε χώρους άθλησης για τους πολίτες, δεν είχε χώρους αναψυχής… Για βραδινή βόλτα, ας πούμε για παγωτό, πηγαίναμε στην πλατεία της Ν. Σμύρνης. Εκτός του κέντρου της Αθήνας, το Μπραχάμι ήταν η περιοχή με τους περισσότερους σινεμάδες.

Να σας τους αναφέρουμε εν τάχει; ΑΣΤΗΡ χειμερινό, ΑΣΤΗΡ θερινό, ΑΤΤΙΚΟΝ χειμερινό, ΑΤ

ΤΙΚΟΝ θερινό, ΛΟΥΛΑ χειμερινό, ΛΟΥΛΑ θερινό, ΑΡΙΩΝ, ΗΡΑ, ΔΡΟΣΙΑ, ΑΡΓΩ, και στα σύνορα με τους όμορους δήμους η ΘΑΛΕΙΑ, ΑΤΛΑΝΤΙΣ, ΟΛΥΜΠΙΑ, ΑΚΡΟΝ, ΝΟΡΜΑ, ΕΡΜΗΣ, ΔΑΦΝΗ, ΓΑΡΔΕΝΙΑ, ΟΡΦΕΥΣ, ΣΙΝΕ ΕΠΤΑ, ΡΙΡΙΚΑ και τόσοι άλλοι…


Για το μόνο πράγμα που δεν χρειαζόταν να μετακομίζουμε τα βράδια ήταν οι ταβέρνες και ο κινηματογράφοι.. Πάντα είχαμε την απορία, πώς, μια πόλη με βασικές ελλείψεις στο χώρο του πολιτισμού -και όχι μόνο- είχε το σπάνιο προνόμιο να διαθέτει τόσους σινεμάδες… Υπήρχαν βραδιές που δεν βρίσκαμε θέση να καθήσουμε. Τρέχαμε από τον ένα στον άλλο, ανεξάρτητα από το έργο. Καταλήγαμε σ΄αυτόν που βρίσκαμε θέση.

Μπορεί να ήταν η Μάρθα Βούρτση, η Ναργκίς στο ΑΤΤΙΚΟΝ, Ο Μάρλον Μπράντο, η Αβα Γκάρτνερ στον ΑΣΤΕΡΑ, ο Τόνυ Κέρτις, η Μέρλιν Μονρόε στη ΛΟΥΛΑ, και πάει λέγοντας.

Κινηματογραφικοί χώροι που, ως δια μαγείας μετατρέπονταν ενίοτε σε αναψυκτήρια με ορχήστρες και λαικούς τραγουδιστές υψηλού επιπέδου με βαριετέ και καλλιστεία, ή σε χώρους αγώνων ελευθέρας πάλης (ΚΑΤΣ), λίγο πριν χειμωνιάσει για τα καλά.

Το Μπραχάμι δεν είχε αυτές τις μικρές ανέσεις της καθημερινότητας.

Είχε όμως ένα άλλο πλεονέκτημα, ένα σπουδαίο πλούτο. Είχε σινεμάδες…

Είχε σινεμάδες θερινούς, σινεμάδες χειμερινούς, σινεμάδες μικτούς …

Για όλες τις εποχές για όλα τα γούστα..
Ε! γι αυτό και μεις πήραμε την πρωτοβουλία να ξεκινήσουμε την καμπάνια για τη δημιουργία ενός θερινού Δημοτικού σινεμά.
Μέρος μιας τέτοιας πρωτοβουλίας είμαστε αλλά και είναι όσοι ανιδιοτελώς και αυθορμήτως συμπαραστάθηκαν. Γνωρίζουμε ότι όλοι εμείς και άλλοι οι πολλοί που, δήλωσαν την διάθεσή και την επιθυμία τους, να υλοποιηθεί το αίτημα για τη δημιουργία θερινού σινεμά στο Μπραχάμι, δε θα σταματήσουμε.

Έχουμε ισχυρή πεποίθηση ότι το αίτημα είναι παλαϊκό και υλοποιήσιμο. Αν κάποιος πριν μερικά χρόνια έκανε ένα ερώτημα στη πόλη, π.χ. –Θέλετε να γκρεμίσουμε την εκκλησία του Αγ. Δημητρίου και να φτιάξουμε μια καινούργια μεγαλύτερη;; Ε, είναι σίγουρο ότι κάποιοι έστω, θα διαφωνούσαν. Αν κάποιος ρωτούσε, -θέλετε να λειτουργήσει Δημοτικός κινηματογράφος στο Μπραχάμι; Ε, αμφιβάλουμε αν θα υπήρχε έστω και μία αρνητική απάντηση. Αυτό και μόνο, δείχνει την αναγκαιότητα και τη παλαϊκότητα του αιτήματος.

Πιστεύουμε ότι η Δημοτική Αρχή και όλες ανεξαιρέτως οι παρατάξεις , έχουν την ίδια διάθεση και επιθυμία για το άνοιγμα Δημοτικού σινεμά στη πόλη μας. Γιατί δε μπορεί παρά, να είναι Δημοτικός ο κινηματογράφος.

Λυσσασμένος Σκύλος (Nora Inu/Stray Dog) του Ακίρα Κουροσάβα (1949)Πρωταγωνιστούν: Τοσίρο Μιφούνε, Τακάσι Σιμούρα. «Ήταν ...
18/07/2026

Λυσσασμένος Σκύλος (Nora Inu/Stray Dog) του Ακίρα Κουροσάβα (1949)
Πρωταγωνιστούν: Τοσίρο Μιφούνε, Τακάσι Σιμούρα.

«Ήταν μια βασανιστικά ζεστή ημέρα…»
Δεν υπάρχει ούτε μια σκηνή στον «Λυσσασμένο Σκύλο» που να μην αναδίδει τη βασανιστική ζέστη μέσα στην οποία εκτυλίσσεται η ιστορία ενός νεαρού αστυνομικού, του Μουρακάμι, που, έχοντας χάσει το υπηρεσιακό πιστόλι του μέσα σε ένα λεωφορείο, ρισκάρει τα πάντα και κατεβαίνει στο υποβαθμισμένο κέντρο του Τόκιο προκειμένου να το φέρει ξανά στην κατοχή του...

Η ΠΟΙΗΤΙΚΗ ΠΕΡΙΠΛΑΝΗΣΗ ΤΟΥ ΣΙΝΕΜΑ. ❀❀❀ Λυσσασμένος Σκύλος (Nora Inu/Stray Dog) του Ακίρα Κουροσάβα (1949) Πρωταγωνιστούν: Τοσίρο Μιφούνε, Τακάσι Σιμούρα. «Ηταν μια βασανιστι....

Ο ΜΕΓΑΛΟΣ ΥΠΝΟΣ (THE BIG SLEEP) του Χάουαρντ Χοκς (1946) με τους Χάμφρεϊ Μπόγκαρτ, Λορίν Μπακόλ.Kαλημέρα«Ο Μεγάλος Ύπνος...
18/07/2026

Ο ΜΕΓΑΛΟΣ ΥΠΝΟΣ (THE BIG SLEEP) του Χάουαρντ Χοκς (1946) με τους Χάμφρεϊ Μπόγκαρτ, Λορίν Μπακόλ.Kαλημέρα

«Ο Μεγάλος Ύπνος» το απόλυτο φιλμ νουάρ του Χάουαρντ Χωκς με το μυθικό ζευγάρι Χάμφρεϋ Μπόγκαρτ - Λωρήν Μπακώλ
Βασισμένο στο ομώνυμο θρυλικό έργο του μεγάλου Ρέυμοντ Τσάντλερ
Σενάριο: Ουίλιαμ Φώκνερ (Βραβείο Νομπέλ Λογοτεχνίας)
Μουσική: Μαξ Στάινερ (3 βραβεία Όσκαρ)
«Πετρέλαιο και νερό είναι ίδιο με τον άνεμο για σένα.
Τώρα κοιμάσαι τον μεγάλο ύπνο
χωρίς να νοιάζεσαι για όλη τούτη τη βρωμιά».
Η μυθολογία του μοναχικού αναζητητή της αλήθειας μέσα σε κυκεώνα διαφθοράς και παρακμής, του ετοιμόλογου με την καμπαρντίνα, το άφιλτρο τσιγάρο και το μπέρμπον, βρήκε άπαξ δια παντός την ιδανική της ενσάρκωση στον «Μπόγκι». Κι η Λωρήν Μπακώλ, το ακριβές αντίθετο της «χαζής ξανθιάς», μέχρι το τέλος σύντροφος στην πραγματική ζωή του Μπόγκαρτ, καθιερώθηκε ως η απόλυτη φαντασίωση της έξυπνης, ενεργητικής, διεκδικητικής και συνάμα σούπερ σέξι στην αυστηρότητά της «μοιραίας» γυναίκας. Οι δυο φιγούρες, έμελλαν να στοιχειώσουν μια για πάντα την κινηματογραφική οθόνη αλλά και την εικονοποιία του 20ου αιώνα, σε κάθε έκφανση του οπτικοακουστικού, από τους μεγάλους δημιουργούς της Νουβέλ Βαγκ ως την μόδα και την διαφήμιση.
Ο «Μεγάλος Ύπνος», το εμβληματικό μυθιστόρημα του Ρέυμοντ Τσάντλερ, σηματοδοτεί την πρώτη εμφάνιση του ιδιωτικού ντετέκτιβ Φίλιπ Μάρλοου, σίγουρα του πιο αντιπροσωπευτικού ήρωα της hard boiled λογοτεχνίας, όπως αυτή σχηματοποιήθηκε από τον Ντάσιελ Χάμετ και τον Ρέυμοντ Τσάντλερ.
Φυσικά, με τον «Μεγάλο Ύπνο», ο Τσάντλερ υπονοεί τον θάνατο, αλλά και τους «κοιμώμενους» φιλήσυχους πολίτες, τις μικρές ώρες, τις ώρες που το έγκλημα και η διαφθορά έχουν το πάνω χέρι, τις ώρες εργασίας του Μάρλοου. Ο Χωκς, καινοτομεί στους μέχρι τότε κανόνες του φιλμ νουάρ, παρακολουθώντας αποκλειστικά τον Μάρλοου – Μπόγκαρτ και την διαδικασία της έρευνάς του, αφήνοντας τον θεατή με τα ίδια ερωτηματικά του ντετέκτιβ, διαθέτοντας τα ίδια ελλιπή στοιχεία, κάθε καρέ κι ένα καινούριο στρίψιμο της βίδας ενός ατέρμονου κοχλία.
H εξπρεσιονιστική ατμόσφαιρα σπάνια κάνει την εμφάνισή της εδώ, υπέρ μιας ρεαλιστικής καταγραφής της πορείας του ήρωα μέσα στην υγρή Καλιφορνέζικη νύχτα, τις φανταχτερές επαύλεις που κρύβουν δυσώδη μυστικά, τους φιδωτούς δρόμους των λόφων, τα φαινομενικά αθώα καθημερινά στέκια, βιτρίνες εγκληματικών επιχειρήσεων, τις συναντήσεις του με αδιάφορους πουλημένους μπάτσους, απελπισμένους αριστοκράτες μιας άλλης εποχής, κυνικά επιτυχημένα καθάρματα, ανυποψίαστους πολίτες άκοντες υπηρέτες μιας παρακμιακής μηχανής.
Το φιλμ ολοκληρώθηκε το 1945 αλλά έμεινε στα κουτιά για έναν ολόκληρο χρόνο, καθώς η Warner έδωσε προτεραιότητα στα πολεμικά έργα λόγω λήξης του πολέμου. Η ταινία πάντως πρόλαβε και προβλήθηκε στην αρχική της μορφή σε μερικές στρατιωτικές βάσεις. Στην τελική βερσιόν, σκηνές που προωθούσαν την λύση του μυστηρίου αντικαταστάθηκαν με άλλες που γυρίστηκαν εξ επί τούτου, με άξονα το ζευγάρι Μπόγκαρτ - Μπακώλ.
Ένα από τα πιο γνωστά ανέκδοτα σχετίζεται με τον Ουίλιαμ Φώκνερ και την
Λι Μπράκετ, τους σεναριογράφους. Κάποια στιγμή αντιλήφθηκαν, πως για κάποιον από τους φόνους δεν υπάρχει σαφής ένοχος. Τηλεφώνησαν επειγόντως στον Τσάντλερ, αυτός εξοργισμένος τους συνέστησε να ξαναδιαβάσουν το βιβλίο. Ύστερα από λίγο, ο ίδιος ξανακαλεί, για να παραδεχθεί πως διαβάζοντας ξανά το έργο, δεν μπορεί κι αυτός να εντοπίσει τον δολοφόνο. Στο φιλμ, δεν δίνεται καμιά απάντηση ενώ οι στρατιωτικές υπηρεσίες που το ανέλυσανκατέληξαν τελικά στον ένοχο.
Τα νομικά προβλήματα για την λύση του προηγούμενου γάμου του αλλά και η ροπή του προς το αλκοόλ δυσκόλεψαν την ολοκλήρωση του φιλμ. Τελικά, ο Μπόγκαρτ και η Μπακώλ παντρεύτηκαν 3 μήνες μετά το τέλος των γυρισμάτων.
Ο Τσάντλερ παραπονιόταν πως η ερμηνεία της Μάρθα Βίκερς, ως μικρής αδελφής, επισκίαζε κατά πολύ αυτή της Μπακώλ. Επίσης, ο Τσάντλερ (περιέργως) υποστήριζε πάντα πως ο ιδανικός Μάρλοου, θα ήταν ο Κάρυ Γκραντ.
Οι φήμες αναφέρουν πως το ύψος του Μπόγκαρτ προβλημάτιζε τους παραγωγούς. Ο άντρας ήρωας, κατά κανόνα έπρεπε να είναι ψηλότερος από τις συμπρωταγωνίστριές του. Το πρόβλημα λύθηκε με τη χρήση ενισχυμένων παπουτσιών και φωτογραφικών τρυκ.
Ο Φώκνερ ήρθε στο Χόλυγουντ για να δουλέψει με το φιλμ, όπως σύντομα αντιλήφθηκε πως το κλίμα του σετ δεν τον βόλευε καθόλου. Ζήτησε από τον Χωκς να «δουλέψει από το σπίτι». Ο Χωκς δέχθηκε θεωρώντας πως ο Φώκνερ θα έμενε στο διαμέρισμά του στο Μπέβερλυ Χιλς. Όταν συνειδητοποίησε πως ο Φώκνερ εννοούσε το σπίτι του στον Μισισιπή έπεαθε πραγματικό σοκ.
Ο «Μεγάλος Ύπνος» ήταν το δεύτερο φιλμ που γύρισαν ο Μπόγκαρτ και η Μπακώλ, μετά το «Να έχεις και να μην έχεις». Ακολούθησαν το «Key Largo» και το «Σκοτεινό Πέρασμα».https://m.myfilm.gr/6830

Για όσους αγαπούν το noir. για όσους λατρεύουν τον Miles Davis. για όσους έχουν καλό γούστο, απόψε το θρυλικό Ασανσέρ γι...
17/07/2026

Για όσους αγαπούν το noir. για όσους λατρεύουν τον Miles Davis. για όσους έχουν καλό γούστο, απόψε το θρυλικό Ασανσέρ για δολοφόνους στις 22,00 στο κανάλι της Βουλής.

⭐ Ascenseur pour l'Echafaud | Elevator to the Gallows | Louis Malle...

...Πρόσφατα μόνο σε άλμπουμ με παλιές φωτογραφίες ανακάλυψα πως σ’ όλα τα τοπία εμφανίζομαι μονάχη. Τελικά δεν πήγαμε πο...
17/07/2026

...Πρόσφατα μόνο σε άλμπουμ με παλιές φωτογραφίες
ανακάλυψα πως σ’ όλα τα τοπία εμφανίζομαι μονάχη.
Τελικά δεν πήγαμε ποτέ μαζί διακοπές.

Χλόη Κουτσουμπέλη…Καλοκαιρινοί μύθοι ***** Εκείνο το καλοκαίρι διάφοροι μύθοι τιτίβιζαν στα δέντρα. Πως τάχα οι τοίχοι των σπιτιών ιδρώνουν και μπορείς να μαζέψεις ...

Blow-Up (1967) του Μικ.Άντονιόνι με τους: Βανέσα Ρεντγκρέιβ, Ντέιβιντ Χέμινγκς, Σάρα Μάιλς. Καλημέρα.Με μια εναρκτηρια α...
17/07/2026

Blow-Up (1967) του Μικ.Άντονιόνι με τους: Βανέσα Ρεντγκρέιβ, Ντέιβιντ Χέμινγκς, Σάρα Μάιλς. Καλημέρα.

Με μια εναρκτηρια ακατανοητη σκηνη (που να βρισκεται ο ηρωας μας; γιατι να φοραει ρουχα εργατη;) η ταινια σταδιακα θα αρχισει να αποκταει ενα υφος μυστηριου. Η αδιαφορια του Thomas για τους παντες και τα παντα μεταφραζεται ευκολα σε ανια και αδιαφορια για την ζωη του γενικα, που πηγαζει ομως μεσα απο την ελλειψη ενδιαφεροντος για την δουλεια του. Γινεται αγενης, ιδιοτροπος ακομα και κακος με τα μοντελα αλλα δεν μας γινεται αντιπαθης, απο τη στιγμη που καταλαβαινουμε πως ψαχνει απλα να βρει κατι να τον γεμισει. Απο ενα καταστημα με αντικες που θελει να αγορασει, μεχρι τις φωτογραφιες του βιβλιου ενος φιλου του που επιμελειται, δειχνει την λαχταρα του να σπασει την μονοτονια της ζωης του. Θελει εξαλλου ο Antonioni να κανει κριτικη στην εποχη του, που ενω ο τροπος ζωης και η κουλτουρα γενικα εδειχνε να εχει ψηγματα επαναστασης και βαθιας αλλαγης, οι νεοι ηταν ουσιαστικα απαθεις και παρασυρονταν απλως απο την μοδα της εποχης, αντι να προσπαθουν να αλλαξουν κατι ουσιαστικα.
Ετσι λοιπον οταν συνανταει το ζευγαρι στο παρκο και τους φωτογραφιζει αρχιζει να αποκτα παλι η ζωη του ενδιαφερον, γιατι η δουλεια του, η τεχνη του, αποκταει σκοπο. Το ακρως γοητευτικο επιτευγμα του σκηνοθετη ειναι πως καταφερνει να κορυφωσει την ενταση με ελαχιστες κινησεις και αντιδρασεις. Ο Thomas μεγενθυνοντας τις φωτογραφιες του ζευγαριου ανακαλυπτει ενα κρυμμενο μυστηριο. Ετσι και ο σκηνοθετης ακολουθωντας τον πλανο-πλανο μας αποκαλυπτει την αληθεια.
Αυτο που εντυπωσιαζει ειναι η παντελης ελλειψη μουσικης (εκτος του τραγουδιου τωνYayabirds) και καθε ηχου γενικα, γεγονος που μπορει να ξενισει τους θεατες. Καθως ομως ο σκηνοθετης μας ξεδιπλωνει την ταινια, κανοντας ολο και πιο γρηγορη την πλοκη και δινοντας μας ολο και περισσοτερα στοιχεια, πως οι ηχοι αρχιζουν να εμφανιζονται με αποκορυφωμα το τελος της.
Και οι δυο πρωταγωνιστες ειναι εξαιρετοι στους ρολους τους. Ο David Hemmings, που εξαλλου εγινε διασημος απο την ταινια, φαινεται να ειναι ο πιο καταλληλος απαθης φωτογραφος που ομως παθιαζεται με μια ιστορια που τυχαινει να δει. Η Vanessa Redgrave εκφραστικοτατη και μυστηρια, στο ρολο μιας παραξενης γυναικας που φαινεται να κρυβει ενα μεγαλο μυστικο. Η ταινια ειχε παρει το 1967 υποψηφιοτητες για Oscar καλυτερης σκηνοθεσιας και σεναριου αλλα εμας μας εντυπωσιασε η θεσπεσια φωτογραφια του Carlo Di Palma, που καταφερνει να αποτυπωσει την κουλτουρα της εποχης μεσα απο τα προσωπα αλλα και τα χρωματα με τον καλυτερο δυνατο τροπο.
Αυτο που ειναι πραγματικα καινοτομικο και κανει την διαφορα στο Blowup ειναι ο τροπος με τον οποιο εξελισσεται η δραση. Ενω στην αρχη, μεσα απο την σχεδον απολυτη σιωπη κινουνται ολα νωχελικα, απλα και ακολουθουν το πνευμα της εποχης σιγα, σιγα οι ρυθμοι γινονται ξεφρενοι. Ο ηρωας μεσα απο το παιχνιδι των μιμων (στην τελευταια σκηνη), ανακαλυπτει την πραγματικη ομορφια που υπαρχει μεσα στην απλοτητα, σπαει την μονοτονια δινοντας με το μυαλο του ηχο στην σιωπη που τον περιβαλλει στην υπολοιπη ταινια και ειναι ετοιμος να κανει μια καινουργια αρχη.
http://cine.gr/film.asp?id=650969&page=4

ΧΑΟΣ των αδελφών Ταβιάνι. Πρωταγωνιστούν: Μαργκαρίτα Λοτσάνο, Οράτζιο Τορίζι, Κάρλο Καρτιέρ, Μπιάγκο Μπαρόνε, Σαλβατόρε ...
16/07/2026

ΧΑΟΣ των αδελφών Ταβιάνι. Πρωταγωνιστούν: Μαργκαρίτα Λοτσάνο, Οράτζιο Τορίζι, Κάρλο Καρτιέρ, Μπιάγκο Μπαρόνε, Σαλβατόρε Ρόσι, Πασκουάλε Σπαντόλα, Όμερο Αντονούτι και πολλοί άλλοι.
Μουσική: του κορυφαίου, Νικόλα Πιοβάνι.

Το 1984 οι αδελφοί Ταβιάνι γύρισαν την αριστουργηματική ταινία Χάος (Kaos), που το σενάριό της βασίστηκε σε νουβέλες του Λουίτζι Πιραντέλο. Με φόντο τη Σικελία των αρχών του 20ού αιώνα ο νομπελίστας συγγραφέας βυθίζεται στο χάος της ανθρώπινης ψυχής, με τρόπο άλλοτε δραματικό, κι άλλοτε ανάλαφρο, σχεδόν φαρσικό, που πίσω του όμως ενεδρεύει το τραγικό.
Πέντε ιστορίες διαφορετικές μεταξύ τους συνθέτουν μια ποιητική τοιχογραφία της Σικελίας στις αρχές του αιώνα, θίγοντας θέματα όπως: η μετανάστευση και η διάλυση της οικογένειας, ο έρωτας και η επιρροή της φύσης στον ανθρώπινο νου, η επιστροφή του διανοούμενου στην πατρική γη και τις παιδικές μνήμες, η σύγκρουση των κολίγων με τους φεουδάρχες και, φυσικά, ο θάνατος.
Ο Πιραντέλο, ο συγγραφέας των ιστοριών πάνω στις οποίες βασίστηκε το Χάος των αδελφών Ταβιάνι, είναι βαθιά επηρεασμένος από την αρχαία ελληνική μυθολογία και φιλοσοφία. Πώς θα μπορούσε να μην είναι άλλωστε, μιας και έχει γεννηθεί στη Μεγάλη Ελλάδα, τη Σικελία. Ο ίδιος, εξάλλου, σε συνέντευξή του στον Κώστα Ουράνη δηλώνει πως θαυμάζει την Ελλάδα, και πως το όνομά του είναι παραφθορά του ελληνικού Πυράγγελος.
Και οι αδελφοί Ταβιάνι όμως συμμερίζονται την αγάπη και το θαυμασμό του Πιραντέλο για την αρχαία Ελλάδα. Στο Χάος, πέρα από τον τίτλο της ταινίας, και πολλά άλλα στοιχεία παραπέμπουν στην αρχαίοελληνικό πολιτισμό. Η δομή της ταινίας, με την εισαγωγή, και τις επιμέρους ιστορίες, μας παραπέμπουν σε αρχαία τραγωδία με τις επιμέρους πράξεις της.
Οι Αδελφοί Ταβιάνι είναι ένα από τα κεφάλαια του ευρωπαϊκού σινεμά , ενώ θα μπορούσαν να θεωρηθούν οι τελευταίοι “μεγάλοι” του ιταλικού κινηματογράφου. Το “Χάος” θεωρείται, ίσως, η καλύτερη ταινία τους.

Υπόθεση Τόμας Κράουν (The Thomas Crown Affair 1968) του Νόρμαν Τζούισον με τους: Στιβ Μακ Κουίv, Φέι Νταναγουέι, Γιάζεφ ...
15/07/2026

Υπόθεση Τόμας Κράουν (The Thomas Crown Affair 1968) του Νόρμαν Τζούισον με τους: Στιβ Μακ Κουίv, Φέι Νταναγουέι, Γιάζεφ Κότο. Σύνθεση μουσικής: Μισέλ Λεγκράν. Καλημέρα.

Μπλόφα με μπαλαντέρ τον έρωτα
Του Δημήτρη Μπούρα

Ο Στιβ Μακ Κουίν ήταν απόμακρος, σκληρός και ταυτοχρόνως τρυφερός και εύθραυστος. Η πιο cool ανδρική φιγούρα του Χόλιγουντ σε εποχές που το γκλάμουρ σήμαινε κάτι περισσότερο από χρυσόσκονη στον άνεμο, αλλά κι ένας σπουδαίος ηθοποιός που θα μπορούσε να παίζει ακόμη και με την πλάτη γυρισμένη στον φακό, όπως είχε ειπωθεί κάποτε γι’ αυτόν. Οι ήρωές του, cool σαν κι αυτόν, γέμιζαν με την παρουσία τους την οθόνη και επιβάλλονταν στον θεατή με έναν τρόπο που θύμιζε τους ήρωες του Μπόγκι ή του Κάγκνεϊ.
Το 1968 ο Μακ Κουίν βρέθηκε στο πλευρό της Φέι Ντάναγουεϊ, που μόλις είχε βγει θριαμβευτικά από το σκηνικό του «Μπόνι και Κλάιντ», στην «Υπόθεση Τόμας Κράουν» του Νόρμαν Τζούισον. Η ταινία είχε κοσμοπολίτικη φινέτσα, στυλ επηρεασμένο από τον μοντερνισμό της εποχής· έγινε επιτυχία και παραμένει γοητευτική μέχρι σήμερα. Το 1999 ξαναγυρίστηκε από τον Τζον Μακ Τίρναν με τον Πιρς Μπρόσναν, που μεσουρανούσε ως Τζέιμς Μποντ, στον ρόλο του Κράουν. Εδώ, η Ντάναγουεϊ κάνει ένα μικρό πέρασμα τιμής ένεκεν, ενσαρκώνοντας μια ψυχαναλύτρια που προσπαθεί να βρει το ευάλωτο σημείο του Κράουν. Εχει μια δόση ειρωνείας για τον άνθρωπο που την τσάκισε -εννοείται επί της οθόνης- το 1968.
Το παιχνίδι της απάτης
Στην «Υπόθεση Τόμας Κράουν» του Τζούισον, οι τίτλοι της αρχής πέφτουν με το τραγούδι του Μισέλ Λεγκράν «The windmills of your mind» για κύκλους αέναους, για ψευδαισθήσεις, για καλοκαίρια που έφυγαν και για φθινοπωρινά φύλλα που πήραν το χρώμα των μαλλιών μιας γυναίκας. Η νοσταλγική ατμόσφαιρα χάνεται όταν τελειώνει το τραγούδι κι αρχίζει η δράση μιας τυπικά αστυνομικής περιπέτειας. Ο Τόμας Κράουν, ένας βαθύπλουτος επιχειρηματίας που έχει ολόκληρο τον κόσμο στα πόδια του, αλλά τίποτα δεν φαίνεται να τον ικανοποιεί από την ημέρα που η γυναίκα του τον εγκατέλειψε μαζί με τα παιδιά τους, οργανώνει τη ληστεία μιας τράπεζας. Κίνητρό του δεν είναι το χρήμα, αλλά η επιθυμία του να νικήσει ό, τι φαίνεται πιο ισχυρό απ’ αυτόν. Από την τράπεζα, που φυλάσσεται σαν φρούριο, μέχρι την καρδιά της γυναίκας, που τον έχει βυθίσει σε μια ήρεμη θλίψη σαν του φθινοπώρου.
Ο Τόμας Κράουν είναι ένας αριστοκράτης κλέφτης με ικανότητες Τζέιμς Μποντ και καρδιά ενός πληγωμένου άντρα. Ενας τζέντλεμαν που προκαλεί την τύχη πάνω από μια σκακιέρα. Η πρώτη παρτίδα, η ληστεία της τράπεζας, είναι δική του. Η δεύτερη αρχίζει όταν εμφανίζεται στο προσκήνιο μια κυνική ντετέκτιβ, η Βίκυ Αντερσον, για να πάρει αμέσως διαστάσεις μιας υπόθεσης πολύ προσωπικής. «Το θέμα δεν είναι τα λεφτά, αλλά εγώ και το σύστημα. Εσύ έρχεσαι για τη βόλτα…», λέει ο Κράουν στην Αντερσον σε μια σκηνή της ταινίας, στην οποία ίσως και να μην μπλοφάρει.
Στην «Υπόθεση Τόμας Κράουν» του 1968 η κοσμοπολίτικη αστυνομική περιπέτεια είναι ένα πρόσχημα. Ο πόλεμος των φύλων είναι το βασικό μοτίβο μιας συγκαλυμμένα μελοδραματικής ταινίας γύρω από τον έρωτα ως απάτη. (Υπό άλλες σεναριακές και σκηνοθετικές συνθήκες η ίδια ιστορία θα μπορούσε να έχει πάρει τη μορφή μιας σκρούμπολ κωμωδίας.)...
https://camerastyloonline.wordpress.com/.../the-thomas.../

Le samourai (Ο Δολοφόνος με το Αγγελικό Πρόσωπο, 1967) του Jean-Pierre Melville. Καλημέρα.Όπως δήλωσε κι ο ίδιος ο Μελβί...
14/07/2026

Le samourai (Ο Δολοφόνος με το Αγγελικό Πρόσωπο, 1967) του Jean-Pierre Melville. Καλημέρα.

Όπως δήλωσε κι ο ίδιος ο Μελβίλ, όταν του ζητήθηκε να εξηγήσει αυτή την περίεργη «αποστασιοποίηση» των έργων του και την ελάχιστη προσπάθεια που φαίνεται να καταβάλλει για την κατασκευή ντεκόρ ή τον τονισμό της φωτογραφίας : «Δεν θέλω να τοποθετώ τους ήρωες μου στο χρόνο. Δεν θέλω η δράση ενός φιλμ να είναι αναγνωρίσιμη ως κάτι που συμβαίνει σε μια συγκεκριμένη εποχή. Γι αυτό π.χ. στο Le Samurai, οι γυναίκες δε φοράνε μίνι φούστα ενώ οι άνδρες φοράνε καπέλα – κάτι που δυστυχώς κανείς δεν πράττει πια. Δε με ενδιαφέρει ο ρεαλισμός. Όλες μου οι ταινίες περιστρέφονται γύρω από το φανταστικό. Δεν είμαι ντοκιμαντερίστας. Μια ταινία είναι πρώτα και πάνω απ’ όλα ένα όνειρο, και είναι παράλογο να αντιγράφεις τη ζωή προσπαθώντας να παράγεις ένα ακριβές αναδημιούργημα της. Η …«μετάθεση» λειτουργεί περίπου αντανακλαστικά στην περίπτωσή μου : Κινούμαι από το ρεαλισμό στη φαντασία, δίχως καν ο θεατής να το αντιλαμβάνεται». Μερικές φορές, αυτή του η ευκολία φαντάζει προβληματική : ορισμένοι αληθινοί θαυμαστές του Μελβίλ (όπως ο Μπερτράν Ταβερνιέ) παραπονιούνται πως ο «Δολοφόνος με το Αγγελικό Πρόσωπο» αποσπάται με σχεδόν κωμικό τρόπο από το γαλλικό ρεαλισμό. «Και γιατί όχι;», θα μπορούσε να αναρωτηθεί ο Μελβίλ , όταν αυτή ακριβώς η ελευθερία – αυθαιρεσία μας δίνει το χρόνο να βυθιστούμε μέσα στο Όνειρο και να απορροφήσουμε τις πάμπολλες αποκλίνουσες που εμπεριέχονται στον απλούστατο ισχυρισμό πως : « ο Αλέν Ντελόν είναι ο Τζεφ Κοστέλο στο Le samouraï

Υπόθεση Τόμας Κράουν (The Thomas Crown Affair 1968) του Νόρμαν Τζούισον με τους: Στιβ Μακ Κουίv, Φέι Νταναγουέι, Γιάζεφ ...
13/07/2026

Υπόθεση Τόμας Κράουν (The Thomas Crown Affair 1968) του Νόρμαν Τζούισον με τους: Στιβ Μακ Κουίv, Φέι Νταναγουέι, Γιάζεφ Κότο. Σύνθεση μουσικής: Μισέλ Λεγκράν. Καλημέρα.

Μπλόφα με μπαλαντέρ τον έρωτα
Του Δημητρη Μπουρα

Ο Στιβ Μακ Κουίν ήταν απόμακρος, σκληρός και ταυτοχρόνως τρυφερός και εύθραυστος. Η πιο cool ανδρική φιγούρα του Χόλιγουντ σε εποχές που το γκλάμουρ σήμαινε κάτι περισσότερο από χρυσόσκονη στον άνεμο, αλλά κι ένας σπουδαίος ηθοποιός που θα μπορούσε να παίζει ακόμη και με την πλάτη γυρισμένη στον φακό, όπως είχε ειπωθεί κάποτε γι’ αυτόν. Οι ήρωές του, cool σαν κι αυτόν, γέμιζαν με την παρουσία τους την οθόνη και επιβάλλονταν στον θεατή με έναν τρόπο που θύμιζε τους ήρωες του Μπόγκι ή του Κάγκνεϊ.
Το 1968 ο Μακ Κουίν βρέθηκε στο πλευρό της Φέι Ντάναγουεϊ, που μόλις είχε βγει θριαμβευτικά από το σκηνικό του «Μπόνι και Κλάιντ», στην «Υπόθεση Τόμας Κράουν» του Νόρμαν Τζούισον. Η ταινία είχε κοσμοπολίτικη φινέτσα, στυλ επηρεασμένο από τον μοντερνισμό της εποχής· έγινε επιτυχία και παραμένει γοητευτική μέχρι σήμερα. Το 1999 ξαναγυρίστηκε από τον Τζον Μακ Τίρναν με τον Πιρς Μπρόσναν, που μεσουρανούσε ως Τζέιμς Μποντ, στον ρόλο του Κράουν. Εδώ, η Ντάναγουεϊ κάνει ένα μικρό πέρασμα τιμής ένεκεν, ενσαρκώνοντας μια ψυχαναλύτρια που προσπαθεί να βρει το ευάλωτο σημείο του Κράουν. Εχει μια δόση ειρωνείας για τον άνθρωπο που την τσάκισε -εννοείται επί της οθόνης- το 1968.
Το παιχνίδι της απάτης
Στην «Υπόθεση Τόμας Κράουν» του Τζούισον, οι τίτλοι της αρχής πέφτουν με το τραγούδι του Μισέλ Λεγκράν «The windmills of your mind» για κύκλους αέναους, για ψευδαισθήσεις, για καλοκαίρια που έφυγαν και για φθινοπωρινά φύλλα που πήραν το χρώμα των μαλλιών μιας γυναίκας. Η νοσταλγική ατμόσφαιρα χάνεται όταν τελειώνει το τραγούδι κι αρχίζει η δράση μιας τυπικά αστυνομικής περιπέτειας. Ο Τόμας Κράουν, ένας βαθύπλουτος επιχειρηματίας που έχει ολόκληρο τον κόσμο στα πόδια του, αλλά τίποτα δεν φαίνεται να τον ικανοποιεί από την ημέρα που η γυναίκα του τον εγκατέλειψε μαζί με τα παιδιά τους, οργανώνει τη ληστεία μιας τράπεζας. Κίνητρό του δεν είναι το χρήμα, αλλά η επιθυμία του να νικήσει ό, τι φαίνεται πιο ισχυρό απ’ αυτόν. Από την τράπεζα, που φυλάσσεται σαν φρούριο, μέχρι την καρδιά της γυναίκας, που τον έχει βυθίσει σε μια ήρεμη θλίψη σαν του φθινοπώρου.
Ο Τόμας Κράουν είναι ένας αριστοκράτης κλέφτης με ικανότητες Τζέιμς Μποντ και καρδιά ενός πληγωμένου άντρα. Ενας τζέντλεμαν που προκαλεί την τύχη πάνω από μια σκακιέρα. Η πρώτη παρτίδα, η ληστεία της τράπεζας, είναι δική του. Η δεύτερη αρχίζει όταν εμφανίζεται στο προσκήνιο μια κυνική ντετέκτιβ, η Βίκυ Αντερσον, για να πάρει αμέσως διαστάσεις μιας υπόθεσης πολύ προσωπικής. «Το θέμα δεν είναι τα λεφτά, αλλά εγώ και το σύστημα. Εσύ έρχεσαι για τη βόλτα…», λέει ο Κράουν στην Αντερσον σε μια σκηνή της ταινίας, στην οποία ίσως και να μην μπλοφάρει.
Στην «Υπόθεση Τόμας Κράουν» του 1968 η κοσμοπολίτικη αστυνομική περιπέτεια είναι ένα πρόσχημα. Ο πόλεμος των φύλων είναι το βασικό μοτίβο μιας συγκαλυμμένα μελοδραματικής ταινίας γύρω από τον έρωτα ως απάτη. (Υπό άλλες σεναριακές και σκηνοθετικές συνθήκες η ίδια ιστορία θα μπορούσε να έχει πάρει τη μορφή μιας σκρούμπολ κωμωδίας.)...
https://camerastyloonline.wordpress.com/.../the-thomas.../

ΑΝΤΑΥΓΕΙΕΣ ΣΕ ΧΡΥΣΑ ΜΑΤΙΑ (REFLECTIONS IN A GOLDEN EYE 1967) του Τζον Χιούστον με τους Μάρλον Μπράντο, Ελίζαμπεθ Τέιλορ,...
12/07/2026

ΑΝΤΑΥΓΕΙΕΣ ΣΕ ΧΡΥΣΑ ΜΑΤΙΑ (REFLECTIONS IN A GOLDEN EYE 1967) του Τζον Χιούστον με τους Μάρλον Μπράντο, Ελίζαμπεθ Τέιλορ, Τζούλι Χάρις. Καλημέρα.

Ο σκηνοθέτης είχε την τύχη να έχει στο καστ,
για τον ρόλο του Πέμπερτον, τον μέγιστο ηθο-
ποιό της σύγχρονης υποκριτικής: τον Μάρλον
Μπράντο. Ο Χιούστον όταν αναφέρεται στην
προσωπικότητα αυτή μόνο επαίνους και εκ-
φράσεις θαυμασμού διαθέτει. Είναι βέβαιο,
ότι δύσκολα άλλος καλλιτέχνης θα μπορούσε
να δημιουργήσει τις αέρινες εσωτερικές
αποχρώσεις του Μπράντο κατά την υπόδυση
του ταγματάρχη, να φανερώσει μέσα από ένα
βλέμμα, ένα μορφασμό, μια χειρονομία, τον αλλοπρόσαλλο κόσμο του ήρωα. Οι Ανταύγειες
σε χρυσά μάτια ήταν και ο πιο ευτυχισμένος
σταθμός του μεγάλου ηθοποιού.
O πόθος που δεν εκφράζεται και καταπνίγεται
- από εμάς τους ίδιους ή το κοινωνικό περιβάλ-
λον - γίνεται φονιάς.
Μάρλον Μπράντο ο μέγας: Μάτσο αρσενικό και
ανομολόγητα γκέι!
Ο χρόνος δεν αγγίζει τις μεγάλες στιγμές της τέ-
χνης. Και μια τέτοια "στιγμή" είναι η ταινία "Ανταύ-
γειες σε χρυσά μάτια " (reflections in a golden eye)
του Τζον Χιούστον. Ένα φιλμ παραγωγής 1967
που βασίζεται σε νουβέλα της Κάρσον ΜακΚά-
λερς, μια από τους πιο σπουδαίους συγγραφείς
της αμερικανικής λογοτεχνίας. Μια ταινία που
ο χρόνος δεν έχει χαράξει ρυτίδα πάνω της και
για την εποχή της ήταν πολύ "προχωρημένη" και
τολμηρή, αλλά και για τη σημερινή, ασεξουαλική
εποχή μας, όπου "όλοι τα κάνουν όλα" στα λόγια,
στο Διαδίκτυο ή στο ψηφιακό θέαμα, ενώ βαθύς
νεοσυντηρητισμός κυριαρχεί σε όλη την "απελευθερωμένη" Δύση.
Ο Μάρλον Μπράντο - εδώ στην αρχή της δύ-
σης της καριέρας του... - παίζει τον ρόλο του
σκληρού, τυπικού και αποστεγνωμένου μάτσο
μόνιμου στρατιωτικού που ζει στον αμερικάνικο
Νότο και ιδανικό του είναι το "πατρίς, θρησκεία,
οικογένεια". Η Ελίζαμπεθ Τέιλορ - στην αρχή των
"ώριμων" ρόλων της... - είναι η υστερική και...
σκύλα σύζυγός του που με την εκνευριστική
φωνή της και τη συμπεριφορά της του σπάει
τα νεύρα. Και λίαν συντόμως βλέπουμε ότι όχι
μόνο το ζευγάρι δεν έχει ερωτικές επαφές και
αυτή "το κάνει" φως φανάρι και τσιριχτά με έναν
συνάδελφό του, αλλά και ο Μάρλον Μπράντο
αρχίζει να βλέπει με υποχθόνιο ερωτισμό έναν
φαντάρο... Στην αρχή λες, δεν μπορεί ολόκληρος
Μάρλον Μπράντο, το σύμβολο του αιώνιου αρσε-
νικού να είναι κρυφοαδελφή, αλλού θα το πάει ο
σκηνοθέτης. Υποψία που ανισχύεται και από το
γεγονός ότι ο σκηνοθέτης, ο Τζον Χιούστον, ήταν
ένας από τους μεγαλύτερους του αμερικανικού
κινηματογράφου με εξίσου "αδρές", "αρσενικές"
ταινίες στο ενεργητικό του.
Κι όμως, εκεί καταλήγει το σενάριο! Αλλά με
τέτοια σκιαγράφηση του χαρακτήρα του ανομο-
λόγητα γκέι στρατιωτικού, του συντηρητικού και
υποκριτικού αμερικανικού Νότου, της υστερικής
συζύγου του, των καταπιεσμένων συναισθημά-
των - έξοχη η Τζούλι Χάρις στον ρόλο της ψυ-
χωτικής συζύγου του εραστή της Τέιλορ - αλλά
και του στρατιώτη - αντικείμενο της ηδονής που
είναι μια σκοτεινή και σχιζοφρενική φιγούρα,
ένας άγγελος της Κολάσεως, όλο το φιλμ σε
κρατάει με κομμένη την ανάσα. Σπουδαίο σινεμά,
σπουδαίες ερμηνείες, εκ βαθέων σκιαγράφηση
της ανομολόγητης, καταπιεσμένης και καταδικα-
σμένης ομοφυλόφιλης επιθυμίας ως αμαρτίας με
ένα σενάριο - κέντημα της ανθρώπινης ψυχικής
αβύσσου. Και, μάλιστα, φτάνει στα άκρα: αφού
δεν μπορώ να σαγηνεύσω σε δολοφονώ και η
κοινωνία είναι μαζί μου.
Π. ΚΑΚΙΟΣ
ΝΕΑ 21/8/08

Address

Agios Dimitrios

Alerts

Be the first to know and let us send you an email when Για τους φανατικούς του Θερινού σινεμά posts news and promotions. Your email address will not be used for any other purpose, and you can unsubscribe at any time.

Share