Movie Insight VN, Ho Chi Minh City (2026)

23/06/2026

Theo bạn thì ai đúng ai sai?

Bộ phim kinh dị độc lập Obsession của đạo diễn Curry Barker đã trở thành một hiện tượng phòng vé lịch sử. Đi kèm với thành công đó là cuộc tranh luận gay gắt về vấn đề thù lao của đội ngũ làm phim đứng sau.

Cụ thể Giám đốc nghệ thuật Sally Choi đã đăng bài viết gây bão trên Instagram chia sẻ rằng cô chỉ nhận được 6.741,36 USD sau thuế cho 3 tuần làm việc. Cô cũng nhấn mạnh việc phải kiêm nhiệm nhiều vai trò không có trong hợp đồng ban đầu và không nhận được bất kỳ khoản hỗ trợ xăng xe hay phụ phí nào

Trong bài phỏng vấn độc quyền với tờ báo uy tín The Hollywood Reporter, khi được hỏi về vấn đề này, đạo diễn Curry Barker cũng thẳng thắn chia sẻ rằng anh vô cùng kính trọng bộ phận thiết kế mỹ thuật và tất cả công sức họ dành cho bộ phim. Tuy nhiên thì ngay từ đầu đây là một bộ phim kinh phí thấp, vì vậy điều hiển nhiên là những người duy nhất hưởng lợi từ thành công của nó chính là những người đã chấp nhận rủi ro ngay từ đầu. Anh hi vọng rằng tất cả những ai đã cống hiến cho bộ phim sẽ nhận lại được cơ hội phát triển sự nghiệp trong tương lai thay vì tập trung về mặt tài chính, giống như hành trình của chính vị đạo diễn trước khi có cú nổ hũ trăm triệu đô này.

23/06/2026

Bạn có biết vì sao Obsession (2026) lại khiến khán giả ám ảnh tới vậy không?

nhìn vào hậu trường hoá trang thì bạn sẽ hiểu, quá trình hóa trang của nữ diễn viên Inde Navarrette vào vai nhân vật Nikki đang viral trên X vì nó quá chân thật và đã khiến khán giả một pha hú vía trên màn ảnh rộng.

Nhiều khán giả khi xem phân cảnh nhân vật Nikki đứng bất động, nhìn chằm chằm trong bóng tối đã quả quyết rằng đạo diễn sử dụng kỹ xảo CGI để bóp méo khuôn mặt cô thành bộ dạng "quỷ dữ". Tuy nhiên, ê-kíp đoàn phim đã đính chính hoàn toàn là hiệu ứng hóa trang thực tế lấy cảm hứng từ trào lưu trang điểm thung lũng kỳ lạ trên TikTok.

23/06/2026

Có thể bạn chưa biết =)))))))

Hai nam diễn viên này đều tên là Ryan, một ông là Ryan Reynolds và Ryan Gosling. Điều thú vị là ở nước ngoài vẫn có một số người chưa thể phân biệt được hai ông này, đôi khi còn nhầm lẫn.

Sự nhầm lẫn này được chính nam diễn viên Ryan Reynolds kể lại. Chuyện là trong khi đi mua cà phê thì có bắt gặp 2 người phụ nữ đang bàn tán rôm rả về một bộ phim ngay sau lưng anh, một người trong số họ thốt lên rằng

"Ryan Reynolds là một diễn viên tuyệt vời, tôi rất thích anh ấy vỡi chưởng"

Máu sĩ diện nổi lên, nam diễn viên quay lại với vẻ mặt lạnh lùng và nói: "Cảm ơn các quý cô, đó là tôi."

Hai người phụ nữ nhìn Ryan và nói, "Nah chúng tôi không nói về Deadpool, chúng tôi đang nói về The Notebook, bộ phim mà Ryan (Gosling) đóng vai chính." 🐧

22/06/2026

Đợt anh Dũng CT giới thiệu, coi xong vẫn còn ám ảnh cơ mà phim tài liệu kiểu này cuốn nha =)))))

11 ống nước, 11 thanh lưới, 11 thành viên 💀

Điều gì đã xảy ra trong một gia đình ba thế hệ yên ấm, khiến 11 thành viên cùng nhau tự nguyện bước vào một nghi lễ ch*t chóc, biến ngôi nhà trở thành nơi tuẫn táng tập thể?

Bộ phim tài liệu House of Secrets: The Burari Deaths không chỉ tái hiện một vụ á:n mạn:g rùng rợn gây chấn động New Delhi năm 2018 mà còn là một nghiên cứu lạnh người về tâm lý bầy đàn và sự t;hao t;úng tôn giáo trong xã hội hiện đại. Vụ án 11 thành viên gia đình Bhatia 'cô trẻo' trong tư thế kỳ lạ, bị bịt mắt và tró;i tay, đã thách thức cả pháp y lẫn cảnh sát điều tra.

Sự xuất sắc của bộ phim nằm ở việc nó không tìm kiếm một hung thủ bên ngoài, mà chỉ ra nguồn gốc bi kịch nằm sâu bên trong gia đình: Lalit, người con trai út, bị t;ổn t;hương tâm lý nghiêm trọng sau tainan, bắt đầu tin rằng anh đối thoại với linh hồn người cha quá cố (Goba). Dưới danh nghĩa của người cha, thông qua 11 cuốn nhật ký chi tiết, Lalit đã dần dần kiểm soát tuyệt đối mọi khía cạnh đời sống của 10 thành viên còn lại.

Về mặt ngữ cảnh văn hóa – xã hội, bộ phim phơi bày sự phớt lờ các vấn đề sức khỏe tâm thần và sự mù quáng của đức tin tại Ấn Độ. Gia đình Bhatia, vốn đã khấm khá và hòa thuận, tin tưởng tuyệt đối vào Lalit vì những lợi ích vật chất mà lời mách bảo của "cha" mang lại. Sự ngoan đạo kéo dài 11 năm đã biến lòng tin thành thiên kiến cố hữu, khiến họ mất đi khả năng lý trí sơ đẳng . Kỹ thuật điện ảnh của bộ phim tài liệu rất tinh tế, sử dụng các hình ảnh tái hiện và lời kể của cảnh sát, hàng xóm để tạo ra cảm giác ám ảnh và bí ẩn, đặc biệt là sự trùng hợp rợn người của con số 11 (11 ống nước, 11 thanh lưới, 11 thành viên).

Cái ch*t của họ không phải là 44 đơn thuần mà là sự h;y si;nh tập thể trong một nghi lễ (Bada Puja) với niềm tin rằng tất cả sẽ sống sót và đoàn tụ với cha..

22/06/2026

Có thể bạn chưa biết =)))))))))

Một báo thủ IT trong lúc dọn dẹp hệ thống đã vô tình chạy lệnh xóa tổng lực hệ thống tại thư mục gốc của dự án Toy Story 2. Lệnh này kích hoạt chuỗi xóa tự động toàn bộ tài nguyên phim =))))))

Khi tìm đến ổ đĩa sao lưu (backup) của công ty để khôi phục, Pixar mới phát hiện ra hệ thống này đã bị lỗi và ngừng hoạt động suốt một tháng trước đó mà không ai hay biết.

Người cứu nguy cho cả dự án là Galyn Susman, Giám đốc kỹ thuật giám sát của bộ phim. Vào thời điểm đó, cô vừa sinh con và được Pixar cấp một chiếc máy tính tại nhà để làm việc từ xa.

Dù việc khôi phục dữ liệu từ máy tính của Galyn Susman được coi là một "phép màu" giúp Pixar không bị phá sản, bản thân bộ phim sau đó vẫn bị đập đi làm lại gần như từ đầu =))))))))

Không biết số phận cái ông IT đó sao rồi nhỉ?

22/06/2026

TIN VUI CHO CÁC MỌT PHIM HÀN‼️

Bộ phim truyền hình y khoa ăn khách của Netflix, The Trauma Code: Heroes on Call , đã được xác nhận sẽ quay trở lại với cả Mùa 2 và Mùa 3, dự kiến khởi quay đồng thời vào tháng 10 năm 2026

Bên cạnh bộ khung nguyên bản, các tập phim mới sẽ liên tục bổ sung thêm các nhân vật và tuyến bác sĩ/bệnh nhân mới để mở rộng câu chuyện tại trung tâm cấp cứu. Trước đó, tác giả bản gốc Lee Nak Jun cũng khẳng định cốt truyện ngay từ đầu đã được thiết kế định hình sẵn cho cấu trúc 3 mùa phim.

22/06/2026

Obsession đỉnh đấy chứ, hơn cả kì vọng 👍

Xem xong mới hiểu vì sao bộ này làm mưa làm gió tại Mẽo, cá nhân mình thấy thì với kinh phí thấp như vậy mà làm được quả phim chất lượng về mặt nội dung, bối cảnh ngột ngạt như này thì quá là đỉnh rồi, hơi khối phim xài đủ thứ kĩ xảo mà không khác gì nồi cám heo =)))))

Cảnh báo, có spoil nhẹ, cân nhắc trước khi xem

Cốt truyện xoay quanh Bear, một thèn loser đúng nghĩa: rụt rè, si tình và nhu nhược. Ông nậu này thầm thương trộm nhớ cô bạn thân đồng nghiệp là Nikki nhưng không bao giờ dám thổ lộ. Trong một lần tình cờ ghé cửa hàng đồ huyền bí, Bear tìm thấy một món cổ vật tà thuật mang tên "One-Wish Willow" (Cành liễu một điều ước). Vì quá tuyệt vọng trong tình yêu, Bear đã bẻ gãy cành liễu và ước: "Ước gì Nikki yêu mình hơn bất kỳ ai khác trên đời"

Và đây cũng là khơi nguồn của bi kịch trong phim. Điều ước lập tức linh nghiệm nhưng đi kèm một cái giá quá đắt, nó tước bỏ hoàn toàn lý trí và quyền tự chủ của Nikki, biến tình yêu của cô thành một lời nguyền chiếm hữu độc hại, điên cuồng.

Hình dưới đây mô tả số phận của các nhân vật trong phim

Nikki: Cô yêu Bear một cách điên cuồng (bản chất cô bị tà thuật thao túng), cô tự làm đau bản thân để níu kéo anh, ghen tuông điên cuồng và đỉnh điểm là ra tay sad hại hai người bạn thân (Sarah và Ian) khi thấy họ can thiệp vào mối quan hệ của hai người

Bear: Ông nậu thấy mọi chuyện không còn kiểm soát được thì hèn nhát 44 để giải thoát, xứng đáng xún địa ngục 💀

Ian: Xún chung với ông Bear vì thấy bạn hoạn nạn mà không cứu, chắc tại cay...

Sarah: Sarah là nhân vật đáng thương nhất phim. Cô yêu thầm Bear một cách lặng lẽ, chân thành và luôn là người tỉnh táo nhất nhóm. Khi thấy Bear rơi vào hoảng loạn vì Nikki, Sarah đã cố gắng kéo anh ra khỏi vũng lầy. Ngay khi Bear nhận ra tình cảm của Sarah và hai người có một khoảnh khắc kết nối thực sự, Nikki bất ngờ xuất hiện và đăng xuất Sarah một cách tàn nhẫn...

túm cái váy lại thì phim một lời cảnh tỉnh sâu sắc về những mối quan hệ độc hại, sự chiếm hữu ích kỷ nhân danh tình yêu và cái giá đắt đỏ khi cố tình thao túng ý chí của người khác.

21/06/2026

"PHIM HOẠT HÌNH THÔI MÀ CÓ GÌ ĐÂU MÀ KHÓC DỮ VẬY?
PHIM HOẠT HÌNH TÔI XEM 😭😭😭😭:

Một cậu bé 4 tuổi tên là Kotaro, sống một mình trong một căn hộ nhỏ, nói năng lễ phép như một samurai và luôn cố gắng trở nên "mạnh mẽ". Nghe qua có vẻ là một câu chuyện hài hước, nhưng "Kotaro Sống Một Mình" lại là một trong những tác phẩm nhân văn và đau lòng nhất mà bạn sẽ xem. Đây không phải là một bộ phim, nó là một lời nhắc nhở dịu dàng nhưng đầy ám ảnh về những đứa trẻ buộc phải trưởng thành quá sớm.

Bộ phim mở đầu bằng một hình ảnh lạ lùng: một cậu bé con tự mình chuyển đến khu chung cư, tự đi mua sắm, tự nấu ăn. Những người hàng xóm ban đầu chỉ thấy tò mò, nhưng rồi họ dần bị cuốn vào thế giới của Kotaro. Họ nhận ra, đằng sau sự độc lập phi thường kia là những vết sẹo tâm lý hằn sâu.

Tại sao Kotaro lại nói chuyện bằng kính ngữ? Vì cậu bé học theo tivi, tin rằng đó là cách nói chuyện đúng đắn để không bị ghét bỏ. Tại sao Kotaro luôn mang theo thanh kiếm đồ chơi? Vì cậu tin nó sẽ giúp mình mạnh mẽ hơn để bảo vệ bản thân. Tại sao cậu bé luôn tặng khăn giấy cho hàng xóm? Vì đó là thứ duy nhất cậu có thể cho đi, một món quà không có giá trị vật chất nhưng đong đầy sự quan tâm.

Mỗi một hành động kỳ quặc của Kotaro đều là một mảnh ghép, lật mở một quá khứ đầy đau thương về sự bỏ rơi và baohanh. Nỗi buồn của phim không đến từ những giọt nước mắt ồn ào. Nó đến từ những khoảnh khắc rất nhỏ: là khi Kotaro gồng mình nói "Tại hạ ổn" dù đang rất cô đơn, hay là khi cậu bé hạnh phúc đến ngây người chỉ vì được ăn một bữa cơm chung với những người hàng xóm.

Nhưng Kotaro Sống Một Mình không phải là một bộ phim bi lụy. Nó là một câu chuyện về sự chữa lành. Sự chữa lành không chỉ đến với Kotaro, mà còn đến với những người lớn xung quanh cậu. Chàng họa sĩ manga thất bại Karino, cô nàng tiếp viên quán r-ượu, gã jang lake mặt bặm... tất cả những tâm hồn cô đơn đó đã tìm thấy một lý do để trở nên tốt đẹp hơn, để tạo thành một "gia đình" không cùng huyết thống, bao bọc lấy cậu bé.

Hãy xem Kotaro Sống Một Mình không phải bằng một tâm thế giải trí, mà bằng một trái tim rộng mở. Để rồi nhận ra rằng, đôi khi, những đứa trẻ mạnh mẽ nhất lại là những đứa trẻ cần được che chở nhất. Và tình yêu thương, dù đến từ những người xa lạ, vẫn có sức mạnh để sưởi ấm cả những tâm hồn đã nguội lạnh.

21/06/2026

Có thể bạn chưa biết =)))))))))))

Cung điện Garuda ở thành phố Nusantara (thủ đô mới của Indonesia) được thiết kế theo hình ảnh chim thần Garuda trong thần thoại.

Nhưng hiện nó lại đang gây chú ý vì cư dân mạng nhìn kiểu gì cũng thấy nó giống nhân vật "Jack" trong bộ phim hoạt hình “Oggy and the Cockroaches” 🤣🤣

20/06/2026

THIỆT SỰ LÀ XEM PHIM NÀY KHÔNG THỞ NỔI 😭AI XEM RỒI CHO CẢM NHẬN ĐI!

Buried (2010), dưới sự chỉ đạo của đạo diễn Rodrigo Cortés, là một kiệt tác điện ảnh chứng minh rằng sự tối giản về bối cảnh lại có thể tạo ra nỗi kinh hoàng và căng thẳng tâm lý lớn nhất. Suốt hơn 95 phút, bộ phim chỉ có duy nhất một diễn viên – Ryan Reynolds (vai Paul, tài xế Mỹ bị c;hôn s;ống) – và một bối cảnh duy nhất: bên trong cỗ quan tài dưới lòng đất.

Thành công của Buried không nằm ở kinh phí rẻ hay sự hạn chế diễn viên, mà ở việc nó đã biến sự tối giản thành một kỹ thuật điện ảnh xuất sắc. Đạo diễn Cortés đã biến chiếc quan tài thành một phòng t;ra t;ấn tâm lý, nơi mọi cử động nhỏ nhất, mọi tiếng thở dốc hay tiếng kêu cứu yếu ớt đều được khuếch đại. Mặc dù bộ phim sử dụng tới 7 chiếc quan tài khác nhau – được thiết kế riêng biệt để phục vụ từng góc quay và tình huống (như cát dần lấp đầy) – nhằm giảm thiểu sự đơn điệu, sự chật chội và cảm giác không gian hẹp (claustrophobia) vẫn duy trì xuyên suốt.

Về mặt diễn xuất, đây là một thử thách cực hạn.

Ryan Reynolds đã hoàn toàn lột xác, rời bỏ hình tượng hài hước thường thấy để hóa thân thành một người đàn ông đơn độc, tuyệt vọng cố gắng tận dụng chiếc điện thoại gần hết pin để cầu cứu. Sự cống hiến thể x;ác và tinh thần của Reynolds là điều không thể phủ nhận; việc anh thú nhận mắc chứng sợ không gian hẹp (claustrophobia) và "không bao giờ muốn trải nghiệm điều gì đó tương tự thêm lần nào nữa" là bằng chứng xác thực nhất cho sự căng thẳng mà anh đã phải gánh chịu trong 17 ngày quay phim.
Buried không chỉ là một bộ phim sinh tồn; nó là một bài học điện ảnh về cách sử dụng áp lực không gian để b;óp ng;hẹt khán giả, khiến họ cảm nhận được sự giằng xé của nhân vật cho đến hơi thở cuối cùng.

Movie Insight VN

23/06/2026

23/06/2026

23/06/2026

22/06/2026

22/06/2026

22/06/2026

22/06/2026

21/06/2026

21/06/2026

20/06/2026

Address

Website

Alerts

Contact The Business

Shortcuts

Share

Category