Cinetrip Locatl

18/06/2025

Luego de nuestra última proyección, la línea temática votada fue animación en stop motion. Esta técnica ya era explorada en los inicios del cine y luego bien usada en algunos cortos de Méliès, Segundo de Chomón o Émile Cohl. La historia de la animación en general es muy rica, pero precisamente el arte del cuadro por cuadro ha permitido que el trabajo de grandes artistas de la animación trascienda el medio cinematográfico entregando obras de gran influencia. En esta ocasión resultó elegida Stopmotion, película del oscuro animador Robert Morgan.

La hija de una reconocida animadora de stop motion debe concluir la película que su madre enferma ha dejado pendiente, por lo que se recluye en un departamento viejo para enfocarse en el proyecto. Ahí conoce a una solitaria niña que comienza a darle recomendaciones y luego instrucciones de cómo sacar adelante la historia ante el notable bloqueo creativo de Ella. Sin embargo, pareciera que la historia propuesta por la pequeña dirige a la joven artista a un camino sin retorno, donde el terror comanda dirigiendo a Ella a confundir la realidad de su terrible creación artística.

Este es el primer largometraje de Morgan y en él aparecen constantes de sus anteriores trabajos de cortometraje: claustrofobia, muerte, locura, ambientes opresivos, criaturas inquietantes y espantosas, así como una clara influencia de autores como Poe, Lynch o los hermanos Quay. Stopmotion resulta una interesante mezcla de live action y stop motion que abre una puerta para descender a la locura y aislamiento de su protagonista y posiciona al director como una voz a seguir dentro del cuadro por cuadro de terror. Te esperamos

28/05/2025

Te invitamos a la próxima proyección del Cinetrip Locatl, en esta ocasión presentamos Otesánek, del director checo Jan Švankmajer. También conocida como El pequeño Otik, esta película está basada en el relato folclórico de Karel Jaromír, el cual presenta a un tronco con un hambre insaciable de personas.

En Otesánek un matrimonio no puede tener hijos y la tristeza se apodera de ellos. Sin embargo, un día él encuentra un tronco que se asemeja a un pequeño cuerpo y decide llevarlo a casa, donde su esposa lo arropará y consentirá como si fuera el niño de sus ojos, lo nombran Otik. Muy pronto comienzan las sospechas, particularmente de una vecinita chismosa, quien además es acosada por un anciano depravado. Misteriosas muertes comienzan a ocurrir mientras el matrimonio no podrá ocultar por mucho tiempo que bebé ha crecido de más.

Comedia absurda, historia extraña, relato surrealista y torcido, Little Otik es muestra del genio de Švankmajer en plena forma. Te esperamos

07/05/2025

Un día como hoy, pero de 1856 nace en República Checa, Sigismund Schlomo Freud o Sigmund Freud para los compas, el llamado "padre del psicoanálisis".

Este señor no tuvo un particular agrado por el cine y menos como un medio adecuado para comunicar ideas psicoanalíticas. Durante su vida, bateó primero a Samuel Goldwyn, el mero mero de la MGM, quien viajó hasta Viena para ofrecerle una generosa cantidad de dólares como consultor para una magna producción sobre el amor a lo largo de la historia. Ni quiso recibir a la encarnación gringa del consumismo y la superficialidad.

Luego, mandó por un tubo al director austriaco G. W. Pabst, quien buscaba realizar una película netamente psicoanalítica basada en el pensamiento freudiano. Al final, dos colaboradores de Freud, Abraham y Sachs, terminaron asesorando el proyecto que se convirtió en el drama "Secretos de un alma" (1926).

Pese a hacerle el feo al cine, la obra de Freud ha sido determinante para la teoría cinematográfica, así como fuente inagotable para el análisis de las fantasías, las obsesiones y las pulsiones plasmadas en película. Celebrando su cumpleaños, compartimos el cine ensayo "Freud en el cine: de lo sublime a lo ridículo", realizado por investigadores de la UBA.

Este ensayo cinematográfico forma parte de las contribuciones académicas destinadas a recordar el 80 aniversario de la muerte de Sigmund Freud. Fue…

09/04/2025

Nuestra siguiente proyección será la de The Company of Wolves, del gran Neil Jordan. La película fue elegida por nuestra audiencia de acuerdo a la línea temática “Hermanos Grimm”, propuesta en la anterior función. Esta obra es una adaptación de la historia corta de la escritora Ángela Carter que se apoya de alguna forma en el relato clásico de Caperucita roja.

Una jovencita encerrada en su habitación duerme. Su sueño se desarrolla en un tiempo antiguo y en él su hermana mayor muere atacada por lobos. La abuela es una asidua contadora de historias, y mediante ellas le informará a la joven, Rosaleen, las formas de identificar hombres lobo. Además la anciana le teje una capa roja a la dulce muchacha. Una noche Rosaleen, envuelta en rojo, irá a visitar a la abuela...suena familiar? Ese es tan solo uno de los varios mundos que veremos. Neil Jordan entrega una bella y oscura película que mezcla la fantasía de los cuentos de hadas con el terror de las historias de lobos, todo ambientado en aquella época donde la imaginación y la superstición creaban horribles monstruos, alimentados por las tradiciones orales y los cuentos de los hermanos Grimm, o los de Charles Perrault.

La estética del filme es notable y hace recordar clásicas cintas de terror gótico. La estructura narrativa es un gran acierto, un remolino donde una historia se desarrolla dentro de otra que proviene de un sueño, o donde la narración br**ca de la abuela a la joven. El filme presenta efectos especiales increíbles y perturbadores, como se podrá apreciar en la transformación de un hombre lobo, todo inserto en un cuidado trabajo de diseño de producción a cargo de Anton Furst (Full Metal Jacket, Batman). Te esperamos en el Cinetrip para esta fantástica proyección.

05/03/2025

La línea temática votada luego de la última proyección fue “gótico”, siendo la oscura visión de Pablo Berger con su Blancanieves, la elección para nuestra próxima función. Esta segunda película del director español es en sus propias palabras un “melodrama gótico” que desde su prólogo ya anuncia un marcado infortunio y fuerte emociones y que en su desenlace nos deja en pasmo ante lo que se desvela a la mirada.

En esta versión inspirada en el cuento de los Grimm nos encontramos, claro, con la esencia de ese relato: la niña huérfana, la madrastra, la manzana y los enanitos, pero Berger traslada la narración a la España de los años veinte donde confluyen dos elementos muy identitarios de su cultura, la tauromaquia y el flamenco. Sin entrar mucho en detalle y sin aventar verdadero spoiler nos encontramos con esto: El gran torero Antonio Villalta sufre una grave cornada y la impresión provoca que su esposa, Carmen de Triana, tenga una complicación y muera al dar a luz a Carmencita. La niña, sin mamá y sufriendo el rechazo de su ahora padre parapléjico, tendrá que vivir con su abuela, pero otra tragedia orilla a la niña a ir a vivir a la casa paterna donde Encarna, su malvada madrastra, una verdadera villana que la trata como esclava, la someterá a diversas vejaciones, humillaciones y violencias. Las cosas cada vez se ponen peor y en algún momento la ahora joven y amnésica Carmen será rescatada por Los Enanitos Toreros con quienes encontrará algo parecido a la felicidad, misma que será oscurecida por la tragedia que el destino le aguarda en forma de manzana.

Vaya película la que nos espera en el Cinetrip: una gran selección de cast que da enormes actuaciones, un guion devastador, un destacado trabajo de banda sonora, una bella fotografía con cualidades expresionistas y en la mejor tradición del cine mudo, ecos de Freaks (Browning, 1932) y una fidelidad al relato de los Grimm y otros cuentos crueles hacen de este filme, imperdible. Un cuento de hadas hermoso y perturbador que hace recordar la esencia mágica del cine.

19/02/2025

Qué tanto olvido carga un nombre, que tanto nombre se impregna en los recuerdos y en las cosas? Rebecca es la próxima película que podremos disfrutar en el Cinetrip y a nosotros se nos estaba olvidando compartir esta invitación 🥲La misteriosa primer película de Hitchcock en Estados Unidos fue la elección de nuestra asistencia a partir de la línea temática “un nombre”, aparecida en la última proyección que tuvimos.

En Rebecca, un hombre viudo y melancólico, Maxim de Winter, conoce a una joven mujer (de la cual curiosamente nunca sabremos su nombre) a la cual termina pidiendo matrimonio y se la lleva a vivir a Manderley, una fastuosa mansión poblada del recuerdo Rebecca, primera esposa de Winter y fallecida trágicamente. Por supuesto que la recién llegada sentirá extrañeza e incomodidad, más con el notable rechazo de la señora Danvers, el ama de llaves de tan notable lugar. Pronto se comenzará a desentrañar una impactante verdad punteada por el suspenso.

Filme cuidado y de gran manufactura, destaca el fino trabajo de los distintos departamentos en la ambientación gótica y el sentir gris de los personajes. Apabullante éxito de taquilla y ganadora de dos Oscar, Rebecca implicó también un dolor de cabeza para Hitchcock, quien tuvo fuertes diferencias con el productor David O. Selznick, ya desde la escritura de esta adaptación del libro de la reconocida du Maurier.

14/02/2025

🩸🖤

On February 14, 1931 “Dracula” was released in theaters! Directed and co-produced by Tod Browning from a screenplay written by Garrett Fort and starring Bela Lugosi in the title role. It is based on the 1924 stage play Dracula by Hamilton Deane and John L. Balderston, which in turn is adapted from the 1897 novel Dracula by Bram Stoker. Lugosi portrays Count Dracula, a vampire who emigrates from Transylvania to England and preys upon the blood of living victims, including a young man's fiancée. It also stars David Manners, Helen Chandler, Dwight Frye and Edward Van Sloan. The film was originally intended for Conrad Veidt, who had just appeared in Universal's The Man Who Laughs (1928). When Veidt returned to Germany fearing his English was not good enough for talkies Universal looked to Lon Chaney, star of the studio's The Hunchback of Notre Dame (1923) and The Phantom of the Opera (1925). After Chaney’s sudden death casting the title role proved problematic. Initially the studio was not at all interested in Lugosi, in spite of good reviews for his stage portrayal. Lugosi had been playing Dracula in stage since 1927.

22/01/2025

Con cual versión de Nosferatu te quedas? Te compartimos la película de Robert Eggers, disponible solo por unos días:
https://drive.google.com/drive/folders/125GWaWO9jBMup60J_qS9EHDH1JPbuXZh?usp=sharing

20/01/2025

Celebrando el cumpleaños 79 de David Lynch, te compartimos su filmografía + diversos extras. 🚬
https://drive.google.com/drive/folders/1lguyS5pdcIUnrNmI2uIUPw5on0JAO3TY?usp=sharing

13/01/2025

Arrancamos las actividades de 2025 con el tercer largometraje de Alain Resnais, Muriel. La elección fue hecha por la asistencia al Cinetrip Locatl, derivada de la línea temática Sasha Vierny. Es esta la cuarta colaboración de siete entre el cinefotógrafo y el director, lo que confirma su confianza y entendimiento al filmar. Para Resnais era "un director de fotografía que no sólo estaba interesado en el aspecto de la película, sino en su calidad general". Elegante, sobrio y con profundo sentido estético, el trabajo de Vierny en Muriel es determinante en establecer los contrastes, las ausencias y las fragmentaciones de los personajes y la ciudad.

Es esta la historia de una viuda y su hijastro en la localidad de Boulogne-sur-Mer y cómo el pasado les acecha: a ella con el regreso de un ex amante y a él con las tormentosas memorias de su participación en la recién terminada guerra de Francia en Argelia. Buena parte del cine de Resnais explora la relación entre conciencia, memoria e imaginación a partir de una clara ruptura del tiempo y el espacio, depositando una fuerte carga del sentido (o del alejamiento) entre espectadores y personajes, en el montaje. Sobre Muriel, el propio Resnais comentó que registra "la ira de una civilización supuestamente feliz [...] un mundo nuevo se está formando, mis personajes le tienen miedo y no pueden lidiar con ello". ¿A qué le temen estos personajes? ¿Cómo se reconfigura el mundo, una sociedad, luego de una guerra devastadora? Nos vemos en el Cinetrip para descubrirlo.

12/01/2025

La nueva película de Jacques Audiard, Emilia Pérez, ha provocado una lluvia de críticas particularmente en México, donde se estrenará hasta el 23 de enero. Si no quieres esperar hasta esa fecha, te la compartimos por aquí. Disponible solo pocos días.
https://drive.google.com/drive/folders/1_kRys7fqndZ55AcZCL0XTM2xyDzJ6wSY?usp=sharing

12/12/2024

Un bonito corto del gran Jean Painlevé que brincó de pronto en la memoria:

Documental sobre el murciélago-vampiro "Desmodus rotondus".https://www.filmaffinity.com/ar/film319642.html