Inolvidable Cine Argentino

Inolvidable Cine Argentino El Cine Argentino en su Época de Oro

Un 20 de octubre pero del año 2000, en Roma , Italia, nos decía adiós Elisa Christian Galvé. Había nacido en la ciudad d...
20/10/2026

Un 20 de octubre pero del año 2000, en Roma , Italia, nos decía adiós Elisa Christian Galvé. Había nacido en la ciudad de Buenos Aires, el 25 de julio pero de 1922, y fue inscripta como Leonora Christian Ferrari Tedeschi. En los primeros años de su carrera utilizó el seudónimo de Elisa Galvéz, para después cambiarlo por Elisa Galvé hasta que a partir de 1940 adoptó su nombre artístico definitivo. Fue una destacadísima actríz de teatro, televisón y de la Época de Oro del Cine Argentino. Ya de chica tenía inclinaciones artísticas y casi por casualidad en 1939 fue convocada para el film “Caras Argentinas” que dirigió Carmelo Santiago, junto a Francisco de Paula, Aída Vignan, Héctor Vargas y Miriam Seni. En ese tiempo Mario Soffici estaba preparando el rodaje de la película “Prisioneros de la tierra” (1938) y Delia Garcés que iba a hacer el papel de la “Chinita” no pudo viajar a la provincia de Misiones donde se realizaría la filmación. Inmediatamente Soffici busco una actríz que pudiese reemplazarla pero como no encontró ninguna con el físico adecuado, buscó entre más de 3000 fotografías de concursantes de Chas de Cruz y la llamó para una prueba y la contrató. Así bajo el nombre de Elisa Galvéz y con los escasos antecedentes artísticos que tenía, encabezó una de las más importantes películas de la historia del Cine Argentino junto a figuras como Francisco Petrone, Ángel Magaña y Homero Cárpena. La delicada belleza y la solvencia que demostró en la composición de "Chinita", su personaje en ese film, la ubicaron prontamente como a una de las actrices más requeridas por nuestra pantalla en las décadas del cuarenta y del cincuenta. Durante cinco años fue la preferida del director Mario Soffici con el cual tuvo excelentes oportunidades de lucimiento. Filmó también "Héroes sin fama" (1940) de Mario Soffici, con Ángel Magaña, María Esther Buschiazzo, Rufino Córdoba y José Olarra, "Cita en la frontera" (1940) de Mario Soffici, con Libertad Lamarque, Orestes Caviglia y Floren Delbene, "Yo quiero morir contigo" (1941) de Mario Soffici, Ángel Magaña, Ilde Pirovano, José Olarra y Carlos Perelli, "El camino de las llamas" (1942) de Mario Soffici, junto a Pepita Serrador, Roberto Airaldi y José Olarra, "Vacaciones en el otro mundo" (1942) de Mario Soffici, con José Olarra, Oscar Valicelli y Enrique García Satur, "Tres hombres del río" (1943) de Mario Soffici, con Agustín Irusta, Luis Aldás, Juan José Míguez y José Olarra, "Juvenilla" (1943) de Augusto César Vatteone, con Ricardo Passano, José Olarra y Ernesto Vilches, "Cuandola primavera se equivoca" (1944) de Mario Soffici, con Juan José Míguez, Rosa Rosen, José Olarra y Felisa Mary, "Despertar a la vida" (1945) de Mario Soffici, con Roberto Airaldi, Tilda Thamar, Lea Conti y Francisco de Paula, "Chiruca" (1945) de Benito Perojo, con Catalina Bárcena, Manuel Collado Montes y Delfy de Ortega, "El misterioso tío Sylas" (1947) de Carlos Schlieper, Elsa O'Connor, Francisco de Paula y Ricardo Galache, "La gran tentación" (1947) de Ernesto Arancibia, con Roberto Escalada, Carlos Cores, Alberto Closas y José Olarra, "La hostería del caballito blanco" (1948) de Benito Perojo, con Juan Carlos Thorry, Tilda Thamar y Osvaldo Miranda, "Fascinación" (1949) de Carlos Schlieper, con el actor mexicano Arturo de Córdova, Alicia Barrié y Héctor Calcaño, "Cartas de amor" (1951) de Mario C. Lugones, con Mecha Ortiz, Roberto Escalada, Eduardo Cuitiño e Isabel Pradas, "Mujeres en sombra" (1951) de Catrano Catrani, con Perla Mux, Olinda Bozán, Diana Ingro y Berta Moss, "El gaucho y el diablo" (1952) de Ernesto Remani, con Juan José Míguez, Francisco Martínez Allende y Elina Colomer, "Sala de guardia" (1952) de Tulio Demicheli, con Carlos Thompson, Renée Dumas, Nathán Pinzón y Tito Alonso, "El ídolo" (1952) de Pierre Chenal, con Alberto Closas, Florence Marly y Eduardo Cuitiño, "El domador" (1954) de Adelqui Millar, con Oscar Fuentes, Carlos Perelli y Eloy Álvarez, "Cómicos" (1954) de Juan Antonio Bardem, con Fernando Rey, Rafael Alonso y Emma Penella, "Siete gritos en el mar" (1954) de Enrique Carreras, con Ana María Campoy, Guillermo Battaglia, Esteban Serrador, George Rigaud y Santiago Gómez Cou, "Días de odio" (1954) de Leopoldo Torre Nilsson, con Nicolás Fregues, Raúl del Valle, Duilio Marzio y Virginia Romay, "Misión en Buenos Aires" (1954) de Ricardo Gascón, con Mario Cabré, Mario Lanza y Miriam Sucre, "Embrujo en Cerros Blancos" ( 1955) de Julio C. Rossi, con Rolando Chaves y Nathán Pinzón, "La bestia humana" (1954) de Daniel Tinayre, con Ana María Lynch, Massimo Girotti, Roberto Escalada, Eduardo Cuitiño y Alberto de Mendoza. En 1956 se casó en México con el arquitecto Cecilio Apresan, anunció su retiro de la escena y se radicó en Roma, sin embargo en 1961 volvió a Buenos Aires para hacer presentaciones en radio, televisión y teatro, y filmó "Sombras en el cielo" (1961) de Juan Berend, con Enrique Fava, Rodolfo Onetto y Héctor Pellegrini, "Aconcagua" (1964) de Leo Fleider, con Tito Alonso, Enrique Kossi y Selva Alemán y completando treinta títulos actuó en su último film, “Dos en el mundo” (1966) de Solly Schroder, con Carlos Estrada, Norberto Suárez y Fernando Iglesias "Tacholas"
Elisa Christian Galvé también tuvo algunas participaciones teatrales en obras como "Ya es hora que te cases, papá" de Julio Porter, con Roberto Airaldi, Maruja Gil Quesada y Camilo Dapassano y "Crimen en borrador" también de Porter, con Juan Carlos Thorry, Analía Gadé, Pablo Palitos y María Esther Podestá. Nuestro recuerdo para Elisa Christian Galvé en el aniversario de su partida

Un 18 de octubre, pero de 1991, en Madrid, España, partió de este mundo Judith Sulian. Había nacido en la ciudad de Buen...
18/10/2026

Un 18 de octubre, pero de 1991, en Madrid, España, partió de este mundo Judith Sulian. Había nacido en la ciudad de Buenos Aires, el 13 de mayo de 1920 y fue anotada como Amalia Judith Picozzi. Fue una actriz de la Época de Oro del Cine Argentino. Su debut en la pantalla grande fue en "Cadetes de San Martín" (1937) de Mario Soffici, con Enrique Muiño, Elías Alippi, Ángel Magaña, Silvana Roth y Orestes Caviglia, a la que le siguieron "Un hombre bueno" (1941) de Carlos Torres Ríos, con Severo Fernández, Julio Bianquet, Cayetano Biondo y Emperatriz Carvajal, "El mozo número 13" (1941) de Leopoldo Torres Ríos, con Tito Lusiardo, Eduardo Sandrini, Héctor Coire, Rosa Catá y Homero Cárpena, "Orquesta de señoritas" (1941) de Luis César Amadori, con Niní Marshall, Francisco Álvarez, Pedro Quartucci, Zully Moreno y Semillita, "La novia de los forasteros" (1942) de Antonio Ber Ciani, con Miguel Faust Rocha, Pepita Serrador, Aída Alberti y Guillermo Battaglia, "El viejo Hucha" (1942) de Lucas Demare, con Enrique Muiño, Francisco Petrone, Nuri Montsé, Ilde Pirovano, Roberto Airaldi, Gogó Andreu y Osvaldo Miranda, "Los ojos más lindos del mundo" (1943) de Luis Saslavsky, con Amelia Bence, Pedro López Lagar, Roberto Airaldi, Benita Puértolas, María Santos, Amalia Sánchez Ariño y Ernesto Vilches, "Un atardecer de amor" (1943) de Rogelio Geissman, con Florén Delbene, Nélida Bilbao, Ana Arneodo, y Jorge Salcedo, "Su mejor alumno" (1944) de Lucas Demare, con Enrique Muiño, Ángel Magaña, Orestes Caviglia, Norma Castillo y Guillermo Battaglia, "Se abre el abismo" (1944) de Pierre Chenal, con Elsa O'Connor, Sebastián Chiola, Silvana Roth, Ricardo Passano, Guillermo Battaglia y Homero Cárpena, "Pampa bárbara" (1945) de Lucas Demare y Hugo Fregonese, con Francisco Petrone, Luisa Vehil, Tito Alonso, María Esther Gamas y Margarita Corona, "El jugador" (1947) de León Klimovsky, con Roberto Escalada, Florindo Ferrario, Alberto Bello, Amalia Sánchez Ariño y Pedro Laxalt, "¡Corrientes... calle de ensueños!" (1948) de Román Viñoly Barreto, con Mariano Mores, Jorge Salcedo, Amalia Bernabé, Blackie, Diana Ingro, Fernando Labat, Fernando Lamas y Osvaldo Miranda, "La barca sin pescador" (1950) de mario Soffici, con Pedro López Lagar, Sabina Olmos, Raúl del Valle, Amalia Sánchez Ariño y María Rosa Gallo, "Una viuda casi alegre" (1950) de Román Viñoly Barreto, con Elina Colomer, Roberto Escalada, Carlos Thompson, Andrés Mejuto y Gloria Ferrandiz, y la última película en la cual participó fue "La comedia inmortal" (1951) de Catrano Catrani, con Olga Zubarry, Juan Carlos Thorry, Pedro Quartucci, Enrique Fava y Benita Puértolas. En 1946 en Chile filmó "La dama de la muerte" de Carlos Hugo Christensen, con Carlos Cores, Guillermo Battaglia, Juan Corona y Agustín Orrequia.
Judith Sulian era aficionada a la equitación y en algunas películas lució su habilidad para cabalgar.
Se retiro de la actividad cinematográfica en 1951

Un 17 de octubre pero de 1920, en Villa Ballester, partido de San Martín, provincia de Buenos Aires, nació Zully Moreno,...
17/10/2026

Un 17 de octubre pero de 1920, en Villa Ballester, partido de San Martín, provincia de Buenos Aires, nació Zully Moreno, que fue inscripta como Zulema Esther González. Verdadera Gloria de la Época de Oro del Cine Argentino, es considerada su Estrella Máxima. Dueña de una belleza incomparable, Zully Moreno parecía haber nacido para el cine, en un tiempo en que las chicas jóvenes soñaban con ser estrellas, Zully alcanzó ese lugar, pero no lo logró sólo con belleza, sino que con carisma,talento y profesionalismo. Huérfana de padre a los 10 años, su familia recibió un segundo y duro golpe al morir, poco después, el hermano mayor. Como consecuencia, tuvo que buscar trabajo como Alberto, su otro hermano para ayudar al mantenimiento de la familia. A los 14 era costurera y trabajó en un negocio de la calle Florida para luego pasar al atellier de un famoso vesturista de la época , el cual le recomendo que se presentara como extra en el cine. Su carrera teatral fue muy breve. En sus inicios en el espectáculo, participó en la compañia teatral de Tito Lusiardo y en la de Alberto Anchart y también fue presentadora en el Maipo, donde salía con unos carteles entre número y número. Esto fue todo lo que hizo en teatro, ya que nunca más volvió a pisar las tablas. La primera aparición en la pantalla grande fue en "Mujeres que trabajan" (1938) de Manuel Romero,y poco después se presentó a un casting en los estudios “E.F.A.”. y quedó seleccionada y debutó como extra en la película “Cándida” (1939) que dirigió Luis Bayón Herrera quién a pedido de Niní Marshall, le hizo un plano para que se pudiera lucirse. A partir de ese momento su carrera empezó a encaminarse. Filmó "Bartolo tenía una flauta" ( 1939) de Antonio Botta, con Luis Sandrini, Herminia Franco, y Eduardo Sandrini, "De México llegó el amor"( 1940) de Richard Harlan, con Amanda Ledesma, Margarita Padín, Pepita Muñoz y José Olarra. Empezó a hacer papeles cada vez más importantes en largometrajes como "En la luz de una Estrella" (1941) de Enrique Santos Discépolo, con Hugo del Carril, Ana María Lynch, María Esther Gamas y Eduardo Sandrini, "Orquesta de señoritas (1941) de Luis César Amadori, con Niní Marshal, Francisco Álvarez, Pedro Quartucci y Semillita,, “Los Martes Orquídeas” (1941) de Francisco Mugica, con Mirtha Legrand, Juan Carlos Thorry, Enrique Serrano, Silvana Roth, Nuri Montsé y Felisa Mary, "Papá tiene novia" (1941) de Carlos Schlieper, con v Alberto Bello, Felisa Mary, Amanda Ledesma, Aída Luz, "El profesor Cero "(1942) de Luis César Amadori, con Pepe Arias, Osvaldo Miranda y Enrique García Satur, "En el último piso" (1942) de Catrano Catrani, con Juan Carlos Thorry, Miguel Gómez Bao y Ramón Garay, "El pijama de Adán" (1942) de Francisco Mugica, con Juan Carlos Thorry, Enrique Serrano y Tilda Thamar,, “Fantasmas en Buenos Aires” (1942) de Enrique Santos Discépolo, con Pepe Arias, Carlos Lagrotta, María Esther Buschiazzo y Julio Renato, "Bajó un ángel del cielo (1942) de Luis César Amadori, con Francisco Álvarez, Felisa Mary, Pedro Quartucci y Maurice Jouvet, "Historia de crímenes" (1942) de Manuel Romero, con Narciso Ibáñez Menta,, Severo Fernández, Nury Montsé y Osvaldo Miranda, y "Su hermana menor" de Enrique Cahen Salaberry, con Silvia Legrand, Oscar Valicelli, Santigo Arrieta y Semillita,, Cada vez era más solicitada para trabajar con distintos directores, y llegó su primer protagónico absoluto en "Stella" (1943) de Benito Perojo, con Florindo Ferrario, Guillermo Battaglia, Elina Colomer, Fernando Lamas y la niña Stella Río, que fue una película de muy buen gusto, cuidada y fiel ilustración de una novela sentimental. Continuó su carrera con "Apasionadamente" (1944) nuevamente dirigida por Luis César Amadori, con Pedro López Lagar, Enrique Chaico y Rafael Frontaura, "Dos ángeles y un pecador" (1945) de Amadori, con Pedro López Lagar, F***y Navarro, Florindo Ferrario y Miriam Sucre, "Cristina" (1946) de Francisco Mugica, con Esteban Serrador, Alberto Closas, Berta Mss y Blackie, "Celos" (1946) de Mario Soffici, con Pedro López Lagar, Juan José Míguez y Julia Sandoval, "La gata" (1947) de Mario Soffici, Sabina Olmos, Nélida Bilbao, Enrique Diosdado y Alberto Closas, y "Nunca te diré adiós" (1947) de Lucas Demare, con Ángel Magaña, Orestes Caviglia, Alba Mujica y Malisa Zini. Zully Moreno y Luis César Amadori eran pareja desde hacía varios años y él ya la había dirigido en varias películas, pero recién un mes antes de comenzar el rodaje de "Dios se lo pague" se casaron en la iglesia palermitana Nuestra Señora del Rosario. Luis César Amadori, que ya había filmado varios éxitos y tenía un gran olfato comercial, le puso el ojo a una obra de teatro de un autor brasileño, Joracy Camargo y que se había estrenado en Buenos Aires en la década anterior, y vio las posibilidades que le daba esa trama que combinaba el conflicto de una mujer disputada por dos hombres, más un protagonista con una doble vida, más un conflicto entre pobres y ricos. Un combo irresistible para el tipo de cine de aquella época. Zully protestó, lloró y discutió con su marido para no actuar en la película, pero él estaba muy decidido y la terminó convenciendo. Ella se resistía porque pensaba que su papel era menor y estaba desdibujado, pero él estaba seguro de que el personaje de Nancy la iba a llevar a la fama internacional. Y no se equivocó. Fue el mismo Amadori quien convenció a todos; no solo a su mujer para que aceptara el papel protagónico sino también a los hermanos Mentasti de "Argentina Sono Film", una de las productoras más grandes del momento, que tomaron el proyecto como propio y se pusieron en campaña para conseguir al exitosísimo galán mexicano Arturo de Córdova para que protagonizara la película junto a Zully Moreno. "Dios se lo pague" que fue una película emblemática de la Época de Oro del Cine Argentino se estrenó el el 11 de marzo de 1948 en el cine Gran Rex. La pareja estelar compuesta por Zully Moreno y Arturo de Córdoba, fue acompañada por Enrique Chaico, Zoe Ducós, Florindo Ferrario, Adolfo Linvel, Federico Mansilla, José Comellas, José Paonessa, Mercedes Perdiguero, Amadora Gerbolés, Ramón Garay, Roberto Bordoni, Aída Villadeamigo, Nicolás Taricano, Raúl Deval y Warly Ceriani. Este largometraje, tuvo el honor de ser uno de los primeros filmes extranjeros seleccionados para participar de los premios Oscar, cuando todavía no había sido creada la categoría a mejor película en un idioma que no fuera el inglés.La carrera de Zully siguió con la película "La trampa" (1949) de Carlos Hugo Christensen, con George Rigaud, Carlos Thompson, María Santos y Juana Sujo, "Nacha Regules" (1950) de Luis César Amadori, nuevamente con Arturo de Córdova, acompañados por Eduardo Cuitiño, Zoe Ducós, Diana Maggi, Nelly Meden, Miriam Sucre, Gloria Ferrandíz, Analía Gadé y Amalia Sánchez Ariño, "La indeseable2 (1951) de Mario Soffici, con Carlos Thompson, Guillermo Battaglia, Adolfo Linvel y Eduardo Cuitiño, "Cosas de mujer" (1951) de Carlos Schlieper, con Ángel Magaña, Esteban Serrador, Severo Fernández, Aurelia Ferrer y Nélida Romero, y "Me casé con una estrella" (1951) de Luis César Amadori, con Luis Sandrini, Co**ha Piquer y Pierina Dealessi. Zully hizo en esta película un muy breve papel, lo que se llama un cameo. En el 51 Zully Moreno y su esposo, se trasladaron a México, y pasaron a formar parte de la Época de Oro del Cine Mexicano. En tieras aztecas zully protagonizó ""María Montecristo" (1951) de Luis César Amadori, por tercera vez compartió estelares con Arturo de Códoba, y los acompañaron Carlos López Moctezuma, Andrés Soler, Eduardo Arozamena y Felipe Montoya, lasegunda fue "Pecado" (1951) nuevamente dirigida por Amadori,, con Roberto Cañedo, Eva Martino, José Elías Moreno y Angélica María, y última fue "Tierras bajas" (1951) de Miguel Zacarías, con Pedro Armendáriz, Luis Aldás y Julio Villarreal. De regreso a la Argentina filmó "La mujer de las camelias" (1953) de Ernesto Arancibia, con Carlos Thompson, Santiago Gómez Cou, Nicolás Fregues y Mona Maris, y le siguieron "La dama del mar" (1954) de Mario Soffici, con Alberto Closas, Roberto Airaldi y Ernesto Bianco, "La calle del pecado" (1954) de Ernesto Arancibia, con Alberto de Mendoza, Florindo Ferrario, Santiago Gómez Cou, Jacinto Herrera y Sofía Bozán, "El barro humano" (1955) de Luis César Amadori, con Carlos López Moctezuma, Juan José Míguez, Jorge Salcedo, Felisa Mary y Nelly Panizza, "El amor nunca muere" (1955) de Luis César Amadori, con Carlos Cores, Mirtha Legrand, Alfredo Alcón, Duilio Marzio y Tita Merello, y la última en Argentina fue "Amor prohibido" (1958) de Luis César Amadori y Ernesto Arancibia, con Jorge Mistral, Santiago Gómez Cou, Beatriz Taibo, Pepita Meliá y Susana Campos.
En 1955 tras la caída del gobierno peronista, la Revolución Libertadora persiguió a Zully y a su marido por sus ideas políticas cercanas al peronismo. Amadori fue encarcelado y torturado por los militares que gobernaban el país. Cuando recuperó la libertad, la pareja se fue del país para exiliarse en España, al igual que cientos de artistas, sindicalistas e intelectuales. Su último film realizado en Argentina que fue "Amor prohibido", y que fue filmada a mediados de los 1955, recién pudó estrenarse tres años después, en 1958. Por este motivo al estrenarla se reemplazó el nombre de Amadori en los créditos por el de Ernesto Arancibia que en realidad sólo había rodado, a pedido de Zully Moreno, la escena del baile en el Teatro Colón, lo cual fue corregido más adelante.
En España filmó "Madrugada" (1957) de Antonio Román, con Luis Peña, Antonio Prieto y Manuel Díaz González. Por esta película ganó un premio especial del Círculo de Escritores Cinematográficos a la mejor actriz extranjera en película española, y continuó su carrera con "La noche y el alba" (1958) de José María Forque, con Francisco Rabal, Rosita Arenas, Manuel Alexandre y José Luis López Vázquez, "Una gran señora"(1959) de Luis César Amadori, con Alberto Closas, Isabel Garcés y José Luis López Vázquez, y su última película fue "Un trono para Cristi" (1960) de Luis César Amadori, con Christine Kaufmann, Dieter Borsche y Ángel Aranda
Una vez terminada esta película, Zully Moreno dió por finalizada su carrera en el cine y nunca más quiso volver a los sets cinematográficos.
Zully Moreno marcó una época con su estilo y su glamorosa elegancia junto con su talento y profesionalismo. Su belleza y su distante se*******ad fueron parte del llamado cine de los teléfonos blancos, que incluía en el caso de la estrella las infaltables escaleras de mármol desde las que en alguna escena debía bajar. Aparecía siempre rodeada por escenografías suntuosas, que ella misma se encargaba de supervisar. Ese era el marco adecuado para la mujer que rápidamente alcanzó el lugar que merecía dentro del cine nacional. Su esbelta figura se mostraba envuelta en costosos vestuarios, confeccionados por maestros de la alta costura de la talla de Horace Lannes, Paco Jamandreu o Jorge de las Longas, se encargaron de vestirla y ella de lucir sus creaciones con singular elegancia. Con su melena rubia, su sonrisa enigmática, su porte distinguido y ese talento que la ubicaba con idéntico fervor en el drama o en la comedia se convirtió en una de las pocas estrellas que brillaron con luz propia en nuestro cine.
Después de la muerte de Amadori en 1977 y ya instalada definitivamente en la Argentina, Zully estuvo al frente del directorio de la productora cinematográfica "Argentina Sono Film" y también del Teatro Maipo junto con su hermano, el productor Alberto González, pero tiempo después se recluyó en su departamento. Hizo solamente una entrevista para el programa "Historia con aplausos" que dirigía Clara Zapettini, pero, por su propia voluntad no apareció más en ningún medio. Zully Moreno nos dijo adiós el 25 de diciembre de 1999

Un 16 de octubre pero de 2004, en la Ciudad de Buenos Aires partió de este mundo, Susana Campos. Había nacido en la mism...
16/10/2026

Un 16 de octubre pero de 2004, en la Ciudad de Buenos Aires partió de este mundo, Susana Campos. Había nacido en la misma ciudad el 31 de agosto de 1934. Fue una actriz de la Época de Oro del Cine Argentino, de teatro, y televisión argentina. Dueña de una belleza serena, una gran distinción y un talento irrepetible. En 1946, año en que el cine argentino de se producían de grandes títulos y que necesitaba de rostros juveniles, Susana Campos tuvo su primera oportunidad como extra en la película "Tres millones y el amor" de Luis Bayón Herrera, con Santiago Gómez Cou, Delfy de Ortega, Raimundo Pastore y Homero Cárpena y en 1947 fue seleccionada junto con Analía Gadé y María Aurelia Bisutti por el director Carlos Schlieper para participar en “La serpiente de cascabel (1948) película que protagonizaron María Duval y Juan Carlos Thorry. Su rostro se llevaba muy bien con la cámara, razón por la siguieron sus participaciones cinematográficas, que si bien no eran en roles protagónicos, le sirvieron para foguearse y destacarse en distintos personajes.Continuó filmando "El barco sale a las diez" (1948) de Francisco Mugica, con Pepe iglesias, Golde Flami, "La novia de la marina" (1948) de Benito Perojo, con Susana Freyre, Alberto Bello, Ignacio de Soroa y Nelly Duggan, "Novio, marido y amante" (1948) de Mario Lugones, con Enrique Serrano, Tilda Thamar, Tito Gómez y Miguel Gómez Bao, "Cita en las estrellas" (1949) de Carlos Schlieper, con María Duval, Juan Carlos Thorry, Osvaldo Miranda y Alberto Bello, "Fascinación" (1949) de Carlos Schlieper, con Arturo de Córdova, Elisa Christian Galvé, Alicia Barrié y Héctor Calcaño, "La cuna vacía" (1949) de Carlos Rinaldi, con Ángel Magaña, Ernesto Bianco, María Luisa Robledo, Alberto de Mendoza y Marta González, "Fúlmine" (1949) de Luis Bayón Herrera, con Pepe Arias, Pierina Dealessi, Julio Renato y Homero Cárpena, "Arroz con leche" (1950) de Carlos Schlieper, con Esteban Serrador, Ángel Magaña, Malisa Zini y Amelita Vargas, "Vendrás a medianoche?" (1950) de Arturo García Buhr, con Enrique Serrano, Guillermo Battaglia, Nélida Bilbao y Maruja Gil Quesada, "Cuando besa mi marido" (1950) de Carlos Schlieper, con Ángel Magaña, Juan Carlos Thorry, Amelita Vargas y Malisa Zini, "Los árboles mueren de pie" (1951) de Carlos Schlieper, Arturo García Buhr, Amalia Sánchez Ariño, Zoe Ducós, José Cibrián y Francisco López Silva, "El hermoso Brummel" (1951) de Julio Saraceni, con Fidel Pintos, Delfy de Ortega, Amadeo Novoa y Carlos Enríquez, "Fantasmas asustados" (1951) de Carlos Rinaldi, con Los cinco grandes del buen humor, "Mi hermano Esopo" (1952) de Luis Mottura, con Mario Fortuna, Gregorio Cicarelli, Pierina Dealessi, Diana Ingro e Inda Ledesma, "La patrulla chiflada" (1952) de Carlos Rinaldi, con Los Cinco Grandes del Buen Humor y Margarita Padín, "La niña del gato" (1953) de Román Viñoly Barreto, con Adrianita, Adolfo Sytray, Enrique Chaico y Ernesto Bianco, "Uéi Paisano" (1953) de Manuel Romero, con Nicola Paone, Fidel Pintos, Iris Láinez, Vicente Rubino y Cayetano Biondo, "Caídos en el in****no" (1954) de Luis César Amadori, con Laura Hidalgo, Eduardo Cuitiño, Alberto de Mendoza y Guillermo Battaglia, "Romeo y Julita" (1954) de Enrique Carreras, con Alfredo Barbieri, Amelia Vargas y Esteban Serrador, "Detective" (1954) de de Carlos Schlieper, con Pablo Palitos, Fada Santoro, Felisa Mary, Héctor Méndez y Egle Martin, "Vida nocturna" (1955) de Leo Fleider, con Olinda Bozán, Guillermo Battaglia, Olga Zubarry y Hugo del Carril. "La noche de Venus" (1955) de Virgilio Muguerza, con Ivana Kislinger, Alberto de Mendoza y José Cibrián, "La delatora" (1955) de Kurt Land, con Jorge Rivier, Fada Santoro, Diana Maggi y Nathán Pinzón, "La cigüeña dijo sí" (1955) de Enrique Carreras, con Lola Membrives, Tomás Blanco, Esteban Serrador y Paquita Más, "Bacará" (1955) de Kurt Land, "Historia de una soga" (1956) de Enrique de Thomas, con Mario Passano, Ilde Pirovano, Mario Lozano y Amalia Sánchez Ariño, "Graciela" (1956) de Leopoldo Torre Nilsson, con Elsa Daniel, Lautaro Murúa, Ilde Pirovano y Alba Mujica, "Pecadora" (1956) de Enrique Carreras, con Olga Zubarry, Roberto Escalada, Teresa Serrador y Carlos Estrada, "Amor a primera vista" (1956) de Leo Fleider, con Lo**ta Torres, Osvaldo Miranda, Nelly Láinez y Morenita Galé, "Todo sea para bien" (1957) de Carlos Rinaldi, con Francisco Petrone, Inda Ledesma, Bernardo Perrone y Duilio Marzio, "Amor Prohibido" (1955) de Luis César Amadori, con Zully Moreno, Jorge Mistral, Santiago Gómez Cou y Beatriz Taibo, "Detrás de un largo muro" (1958) de Lucas Demare, con Mario Passano, Lautaro Murúa, Gloria Ferrandiz y Cayetano Biond, "Rosaura a la diez" (1958) de Mario Soffici, con Juan Verdaguer, María Luisa Robledo, Amalia Bernabé, María Concepción César y Alberto Dalbes, "El bruto" (1962) de Rubén W. Cavallotti, con Leonardo Favio, Ricardo Trigo y Selva Alemán, "Hombre de la esquina rosada" (1962) de René Mugica, con Francisco Petrone, Walter Vidarte y Jacinto Herrera, "La boda" (1964) de Lucas Demare, con Graciela Borges, José Suárez y Néstor Deval, "Del brazo y por la calle" (1966) de Enrique Carreras, con Rodolfo Bebán, Evangelina Salazar y Enzo Viena, "Digan lo que digan" (1967) de Mario Camus, "Coche cama, alojamiento" (1967) de Julio Porter, "Villa cariño" (1967) de Julio Saraceni, "El día que me quieras" (1969) de Enrique Cahen Salaberry, con Hugo del Carril, Guillermo Battaglia, Tito Lusiardo, Rafael Carret y Pedro Quartucci, "Los muchachos de antes no usaban gomina" (1969) de Enrique Carreras, con Rodolfo Bebán, Osvaldo Miranda, Sabina Olmos, Carlos Estrada y Juan Carlos Dual, "El bulín" (1969) Ángel Acciaresi, "Vamos a soñar con el amor" (1970) de Enrique Carreras, con Niní Marshall, Alfredo Barbieri, Mabel Manzotti y Enzi Viena, "Muñequitas de medianoche" (inédita, 1974) de Patricia Gal, "Bodas de cristal" (1975) de Rodolfo Costamagna, Alberto Closas, Soledad Silveyra, Aldo Barbero, Claudio Levrino y María Vaner, , "Los chicos crecen" (1976) de Enrique Carreras, con Luis Sandrini, Olga Zubarry, Olinda Bozán y Eduardo Rudy, "Así es la vida" (1977) de Enrique Carreras, con Luis Sandrini , Gabriela Gili, Darío Víttori, Angel Magaña y Adolfo García Grau, "Los viernes de la eternidad" (1981) de Héctor Olivera, con Thelma Biral, Héctor Alterio, Nora Cullen, Guillermo Battaglia y Silvia Kutika, "Loraldia, el tiempo de las flores" (1990) de Oskar Aizpeolea, con Bárbara Mujica, Aldo Barbero, Garbiñe Losada, Juan Martín del Valle, Luis García, Fabio Aste, "Cautiva" (2003) de Gastón Biraben, con Bárbara Lombardo, Roxana Berco, Osvaldo Santoro y Hugo Arana, y la última fue "Como pasan las horas" (2004) de Inés de Oliveira Cézar, con Roxana Berco y Guillermo Arengo.También filmó en España, país en que además residió varios años. En la madre patria participó en "Bombas para la paz" (1959) de Antonio Román, "091, policía al habla" (1960) de José María Forqué, "La vida privada de Fulano de Tal" (1960) de José María Forn, "Mi calle" (1960) de Edgar Neville, "Un bruto para Patricia" (1960) de León Klimovsky, "Siempre es domingo" (1961) de Fernando Palacios, "Accidente 703" (1962) de José María Forqué, "Los culpables" (España 1962) de José María Forn, "Cena de matrimonios" (1962) de Alfonso Balcázar, "Ensayo general para la muerte" (1962) de Julio Coll, "Escuela de seductoras" (1962) de León Klimovsky, "Usted tiene ojos de mujer fatal" (España 1962) de José María Elorrieta, "Piedra de toque" (1963) de Julio Buchs, "Crimen de doble filo" (1964) de José Luis Borau, "Rueda de sospechosos" (1964) Ramón Fernández, "Como dos gotas de agua" (1964) de Luis César Amadori, y "Mestizo" (1966) de Julio Buchs.
Susana Campos tiene en su haber un a destacada carrera teatral, debutando de la mano de Enrique Santos Discépolo en “Blum”, y luego vendrían “La muerte de un viajante” de Arthur Miller y “Culpable”de Eduardo Borrés junto a Narciso Ibáñez Menta, “Diálogo de carmelitas” de Georges Bernanos, “Poker de amor” de Enzo Duce junto a Juan Carlos Dual, Lydia Lamaison, Atilio Marinelli, Beatriz Taibo y Pedro Quartucci, “Atiendo viudas” de Giuseppe Mariotta, junto a Darío Vittori, Gilda Lousek y Diana Maggi, “Pato a la naranja” de Wiliam Douglas Home, con Alberto Closas, “Pijama de seda” de Arthur Long, co Rudy Carrié, "Manzanas para Eva" de Gabriel Arout, con Amelia Bence y Claudia Lapacó, "¿Cuándo te casás con mi mujer?" de Jean Bernard Luc y Jean Pierre Conty, con Olinda Bozán y Beatriz Taibo, “El farsante” de Richard Nash, dirigida por Agustín Alezzo, "¿Quién soy yo?" de Juan Ignacio Luca De Tena, con Jorge Barreiro y Fernando Labat, “Mujeres” de Clare Boothe Luce, junto a Malvina Pastorino, Ana María Picchio, Paulina Singerman, Elsa Daniel, Elcira Olivera Garcés, Erika Wallner y Celia Gámez, dirigida por Enrique Carreras, “Muchas felicidades” de Sergio Jockymann, “Engañadas anónimas” de Francisco Cortabarría con Marta González y Rudy Carrié, "Jardín de otoño" de Diana Raznovich, con Marta Gonzalez y Edgardo Nieva. En la década del 90 fue contratada para protagonizar “Brujas” (Entre mujeres) de Santiago Moncada junto a Nora Cárpena, Thelma Biral, Graciela Dufau y Moria Casán. Debutaron en el teatro Atlas de Mar del Plata y pasaron al Ateneo de Buenos Aires, y fue tal el éxito que tuvieron que la obra se representó por más de 10 años.
En la televisión actuó en importantes ciclos, como “Su comedia favorita” escrita por AlbertoMigré, “Un pacto con los brujos” con libro de Osvaldo Dragún y en “El hombre que volvió de la muerte” de Abel Santa Cruz, ambas junto a Narciso Ibáñez Menta, en “Jugar a morir” con libro de Jacobo, “Lo mejor de nuestras vidas, nuestros hijos” escrita por Marcia Cerretani, “Profesión, ama de casa” con libros de Delia González Márquez, "Libertad Condicionada” de Jorge Cavanet . También fue parte de los unitarios "Gran teatro universal", “Ceremonia secreta” de Marco Denevi junto a Arturo Puig, María Valenzuela, “Las 24hs” que escribía Marcia Cerretani y presentaba Luisa Vehil y “Señoras sin señores” de Beatriz Couceyro y Ricardo Talesnik, "Atreverse" de Alejandro Doria, "La Bonita Página" y "Alta comedia".
Nuestro recuerdo para esta inolvidable actriz en el aniversario de su partida

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